球探足球比分

即使是放在今天，“打丧尸”游戏也不是什么新鲜东西。虽然作为一种经典的文化符号，它依旧能带给人们最直观的感官刺激，但怎样才能在日渐趋于同质化的创作浪潮中，找到只属于自己的立足之所，还是成为了摆在游戏制作者们面前，最大的难题之一。对于Techland和他们在2015年发售的游戏《消逝的光芒》来说，这似乎并不是什么问题。但在六年之后的今天，《消逝的光芒2》又是否能交出同样的答卷，也随着多次跳票，成为了玩家们最担心的问题。抱着同样的疑问，我们趁着游戏发售在即的档口，采访到了Techland的动画监督Dawid Lubryka，聊了一些关于游戏的问题，希望这些问题，能够帮助我们更好地理解本作，以及制作团队所面临的挑战。 有意思的是，他们似乎无论如何都坚持游戏中出现的敌人“不是丧尸”Q：到今天，距离《消逝的光芒》初代发售，

在感染者横行的末世中，人们会选择怎样的生存方式？在大部分创作者的设想中，这些可怜的幸存者们抱在一起，建立起易守难攻的人类据点，过着拮据与原始的生活，每一次为了生存而进行的探索，都是与死亡相伴左右。但是面对近乎同质化的回答，一群来自波兰的游戏制作人所做的构想，却让人觉得有趣得多——凭着人类灵活的四肢，将充满死亡气息的城市，变为跑酷者的游乐场。 距离《消逝的光芒》初代发售，已经过去了将近六年时间，在这段时间里，游戏的制作方Techland一直在对有限的游戏内容，进行着不同方向的更新，其中甚至包括一只可以媲美本体大小的剧情DLC，凭着充实的内容和成熟的玩法，到目前为止，它已经在Steam上获得了95%的好评率。在前作大获成功的前提下，《消逝的光芒2》会受到玩家和媒体的着重关注，自然也就成了一件理所当然的事。就在上周，

去年双十一的时候，我从某购物平台买了一盘NS版的《勇气默示录II》，准备趁着2021年还没结束，再多玩一个游戏，别到了第二年，又积了一堆游戏没玩。但我显然高估了自己的时间分配能力。整个十一月，我都因为别的游戏或工作，忙得腾不出手，再拿起这张游戏卡带的时候，已经过去了一个多月了。其实仔细想想，光是从“没在发售时第一时间入手”这点来看，这种结果就已经显而易见了。 近几年来，我总是对那些以“西方幻想”为主题的JRPG，有些提不起兴趣。这其中的很大一部分原因，来自它们过于同质化的背景设定：一片独立的虚构大陆、几个文化风情各不相同的国家、企图对外扩张的军事帝国、在背后蠢蠢欲动的巨大黑幕。玩得多了，谁都会感到发腻。可能也是因为这样的原因，《勇气默示录》的前两部作品，始终没有出现在我的待玩游戏清单中，但凭着对于NDS上《光之

在我并不算太长的游戏生涯中，很少见过一款游戏像《彩虹六号：围攻》（以下简称“围攻”）这样，真正将“战术射击”与球探足球比分化竞技，结合得如此顺滑。尽管在后续的持续更新中，它也像大部分竞技类游戏一样，不停在平衡性调整中失手，但作为育碧少有的长线项目来说，它走的，已经比大部分人预料的要远多了。而《彩虹六号：异种》（以下简称“异种”）则是“围攻”在这条路上，获得的最意外的成果之一。它由后者被普遍认为最好赛季的“奇美拉行动”孵化而来，为当时“围攻”已经完全成型的PVP玩法，带来了一些不一样的东西。 眼看着游戏的正式发售日期越来越近，我对于游戏的期待值也越来越高。终于，我们有幸受到育碧上海的邀请，参加了《彩虹六号：异种》的线下试玩活动——这也是我第一次亲自试玩到这款游戏，而如果你也和我一样，对这款游戏有着强烈好奇的话，我有一些信

上周的最后一天，我顶着上海静安区的寒风，一个人跑到了大悦城的三楼，为的是一场大部分人都没有听说过的插画展。到达现场时大概是下午两点左右，虽然商场的其他地方还残留着一些圣诞节的余温，但画展现场却冷清得要命，从头到尾，只有稀稀疏疏四五名参观者，带着三分好奇地进入参观。这场展览的全名叫做“森仓円原画展in SHANGHAI ~相簿彼女~”，顾名思义，这场展览的主角，当然是这位叫做森仓円的插画师了，她以细腻的笔触与丰富的色彩，在国内外的画手圈子里都有着不小的名气。 不过我认识森仓円的契机，则是因为2017年前后，世界第一位“虚拟主播（Virtual Youtuber）”，绊爱的诞生。森仓円是绊爱的角色设计师，在绊爱出道的五年里，由她绘制的多套服装先后在绊爱的个人频道和LIVE活动中出现，成为了绊爱除了“花Q”外，最重要

说起日本的同人文化，我最想能想到的，是已经停办了不知多久ComicMarker；隐藏在闹市的楼宇之间，却因为疫情被迫缩小营业规模的线下商店；再来，就是那些选择跟紧新时代潮流，并从其中找到了属于自己的商业化售卖平台。而DLsite，就是其中最具代表的例子之一。相信对于同人文化有所了解的朋友来说，就算你从没有使用过DLsite，也一定听过它的大名——日本最具影响力的同人电子商城之一。其贩卖的商品，囊括漫画、小说、音声、游戏、CG画集、素材，共计46万部以上。2020年起，DLsite的网页开始支持中文，并为不少人气作品，制作了中文本地化版本，受到不少海外用户的追捧。借此机会，我们也非常幸运地联系到了DLsite的宣传部门，并简单聊了一些关于同人行业、平台自身，以及中国市场的事情。而且说真的，这确实是件非常有意思的事

注意：本文轻微涉及《真·女神转生5》剧透，请谨慎阅读。《真·女神转生5》是我在今年里玩到最好的日式RPG。虽然在刚刚过去的TGA上，它没能打败隔壁南梦宫花费重金打造出的《破晓传说》，成为了欧美视野中“年度最佳RPG”的陪跑者，从某种意义上来说，这比所谓的“年度游戏”更不能让我接受……不过在今天，我并不想挑起一场JRPG爱好者的内部战争，毕竟这个游戏圈子本身，就已经够小了。但我今天想说的事情，还是和《真·女神转生5》有挺大关系的。 《真·女神转生5》上周早些时候，一则看上去有些眼熟的声明，在《真·女神转生》玩家群体中传开，其标题大概是“印度教教徒向电子游戏《真·女神转生5》发出抗议”。这则报道最早，被刊载于一位名为“Rajan Zed”的印度教教徒个人主页上，接着又通过其“美国政治家兼世界印度教协会会长”的影响力

全文一共16997字，预估阅读时间约37分钟 在编辑部中，我可能是在概念上最“守旧”的那个。光是今年一年，我就对不知道多少新概念，作出了主观且极具偏见的评价。而在虚拟主播（Virtual YouTuber）上，我也保持着某种程度上的执著——在我的记忆中，对他们的印象，似乎还停留在几年前，那个执着于某些浪漫，但又不切实际的设定，不承认“中之人”存在，并且会以高频率进行视频投稿整活的样子。 但如果真要说起当下最火的虚拟主播，我也并非完全没数。根据编辑部里，某个狂热A-soul粉丝的说法，他所喜欢的主播一次直播，就能够从B站捞走上百万艘舰（虽然我并不明白舰是什么意思），但每次轮到我提起那些“黎明时期”的Vtuber时，他们脸上的表情，就又好像突然回到了四年前，人们第一次听说“Vtuber”时那样。我知道，总结到最后，

特别提示：本文可能包含部分不适合在进食时阅读的内容。厕所，有着解决人类生理需求，这一重要使命。但对于现代社会中，承担着繁重工作与生活压力的打工人来说，它在更多时候，也是能让身心同时获得放松的“心灵居所”。不需要在意来自身边同事或是上司质疑的目光，更是能把永远做不完的工作，全部抛在脑后。对于网络上流传的各种类似这样，关于厕所的后现代解读，作为同样体会着生活不易的我，当然感同身受。但有些时候，人们在厕所中，真得有点过于“放松”了。 虽然不清楚女厕所里是什么样，但在大部分男厕所的壁挂式便斗，往往都会贴着两行文明标语。虽然，具体词句各不相同，但大概意思都离不开“走近一步，靠近文明”那几句，反过来说，如果你离得过远，那就不太文明。这就很有意思了。因为，实际情况总是和我们所追求的“文明”，相差甚远。在公共厕所的地面上，你总

最后的斗士东京时间的2021年10月5日晚上8时50分，全球上百万的游戏玩家，正怀着复杂的心情，守在电脑前。屏幕上，正在来回循环的Switch广告看上去都不错，但它们所展示的内容，并没有太直接刺激到观众们的大脑，因为接下来任天堂要发表的东西，将会决定《任天堂全明星大乱斗：特别版》（以下简称“大乱斗SP”）是否能够有一个完美的结局。微信群里，编辑部的几位老师刚刚对“大乱斗”的最后斗士打了波赌，候选角色从《忍者龙剑传》的龙隼，到《第一次的游戏程序设计》中的导航机器人，而此前“消息泄露”的《王国之心》主角索拉，虽然符合所有参战条件，却因为某些客观原因，被列为可能性最小的斗士。 《大乱斗SP 最后的特别节目》是早先在任天堂直面会上，已经进行过预报的放送节目。樱井政博将最后一次作为“大乱斗SP”的制作人，为玩家

1942年的英国，一位名为威尔伯特·奥德利的基督教牧师，以自己最喜欢的“蒸汽火车”为主题，为正处于麻疹康复期中的儿子克里斯托弗，创作了一套以“拟人化”火车为主角，讲述当时社会与在铁路周围生活的人们故事。3年之后，这套故事被以儿童绘本的形式印刷出版，并起名为《铁路系列故事》（The Railway Series），开始以几乎每年一册的速度，进行着编撰工作。因为讲述的故事在充满了儿童喜爱的情节与角色的同时，也从侧面展现了当时英国社会的真实情况，使其迅速成为最受欢迎的儿童绘本之一。其第二部绘本的主角，蒸汽小火车“托马斯”，更是在后来的改编动画剧集中，成功化身英国最重要的动画主角之一。 1945年出版的系列第一部作品《三列火车》不知道如果威尔伯特，在看到这些本源于自己对于铁路文化，以及家庭热爱的角色形象，在经过半个多世

上个月月底的时候，我参加了一场名为《MIKULAND》的线上活动，它在形式上，就是一场以“初音未来”为主题，伴以大量“艺术画廊”“虚拟Live”以及“场景互动”，需要花上点真金白银买票入场的3D主题公园。当然，除了无处不在的主角初音未来外，你还能看到不少近年来的虚拟空间中，最流行的Vtuber（虚拟主播）联动。而如果要说还有什么值得我特地拿出来说的，大概就只有参加时，你必须装备头戴式VR设备这点了。 《MIKULAND》是一场基于日本的线上虚拟现实平台，“VirtualCast”举办的大型商业球探足球比分活动，算上这次，已经举办了4回了，在规模与表现形式上，都已经趋于成熟。而在“VirtualCast”平台的某些特殊性质与日渐严峻的疫情影响下，它也展现出了不少线下活动所不具备的优势。“VirtualCast”于2018

1990年，为了帮助自家的硬件设备，在日趋白热化的主机战争中，夺得一席之地。世嘉向旗下的工作室，提出了一个要求：创作一个能与任天堂的马里奥分庭对抗，又可以承担起世嘉吉祥物职责的游戏角色。对此要求，当时的世嘉“第8研究开发部”给出的答案，是一只能够以超高速在画面中移动，穿着运动鞋的蓝色刺猬，并最终将它命名为“索尼克（Sonic）”。2021年5月，在“索尼克”系列诞生30周年的直播活动上，世嘉公布了未来他们对于“索尼克”品牌，包括音乐会、电影、动画、游戏等多媒介在内的长期发展构想。而我们也非常有幸地，采访到了从《索尼克3》（1994年发售），便开始参与系列制作，并在之后成为“索尼克Team”核心人物的饭冢隆先生，聊了一些与“索尼克”品牌自身，以及即将于9月9日发售的系列新作，《索尼克 缤纷色彩 究极版》相关的问题

不要对这个时代的“开放世界”游戏抱太高期望。——这么多年来，我一直这么告诉自己，经过这么多年的尝试，欧美的各大游戏厂商早把这一类型框死，但对于怎么做得“好玩”，却一直缺少一个可以被随意套用的公式，对于游戏设计者来说，能做的，无非就是先构成一个大致有趣的躯壳后，剩下的就是在各种玩法要素中，进行宛如加减乘除般的尝试。请你别误会我的意思，我并不是在形容一件坏事，这是所有游戏类型向前发展的必经之路，更是决定系列产品未来的重要分叉口。放在这里，我说的就是育碧和他们的“孤岛惊魂”系列。 上周，我们非常有幸地，受邀参加了在育碧上海工作室举行的《孤岛惊魂6》试玩活动，分别对属于游戏序章、教程以及中期的部分内容，进行了体验。在这里，我将对于目前已知的部分内容，在不涉及剧透的前提下，聊一聊本作的特点，以及它与过去的《孤岛惊魂》有什

如果你经常关注动画游戏信息、或者外网热点的话，那么最近一定没少看过这样一张，或者一组构图完全相同的图片：一名角色将胸部以上的部位紧贴地面，腰部高高抬起，两腿做劈叉状。做出这个姿势的角色多为女性角色，看上去似乎是在锻炼，或者强调某些特定的身体部位，当然了，既然你撅起了屁股，那难免被打上“涩情”的词条。东京奥运会式“jackochallenge”在社交网络上，这个姿势有一个专门的标签，叫做“#jackochallenge”。做一下简单的拆分理解，“challenge”是挑战的意思，可以加在任何热门事物后面，是在互联网文化下自然产生的“全民参与”球探足球比分形式。那么“jacko”又是什么呢？相信玩过著名日本的2D格斗游戏，《罪恶装备》系列的玩家，对这个名字一定不会陌生。“Jack·O”的全名是“Jack·O·Valenti

独立恐怖游戏直播一直以来都是“多赢”的事情。直播者只需要坐在电脑前面，在一定的游戏时间里，表现出观众想看到的惊叫、慌乱与滑稽，基本都能得到不错的反响。不同于纯粹的剧情导向型游戏，游戏的销量也不会因为直播受到太大影响，能够打响知名度对于游戏创作者来说，也成为不可多得的免费曝光机会，我曾经在文章中介绍过的Chilla's Art，就是其中的代表。 KizunaAi、绊爱、爱酱、亲分或者随便什么名字，这位2016年出道的“世界首位虚拟主播”，就是从中受益的人之一，从《生化危机7》中的“花Q（F××k You）”开始，掀起了Vtuber直播恐怖游戏热潮。不过，现在她显然已经不再满足于在“游戏外”，当一名单纯的实况者了。并且，这次她还把自己的人，都给玩“没”了。 《爱的亡者哭声》事情发生在上周晚些时候，一如既往和平的一天

一款发售于2021年的“宝可梦”重制游戏，应该是什么样子？今年2月，GameFreak就用一场时长二十分钟的直面会，为这个问题作出了解答，并成功让准时守着直播的我，迅速完成了从血压升高到心肺复苏的再生循环。尽管压轴的《精灵宝可梦：阿尔宙斯》看起来还挺不错的，但在那之前，我就已经失去了意识。 只有封面好看的《精灵宝可梦：明亮珍珠/晶灿钻石》现在，距离那场直面会已经过去了将近半年，作为一名初代开始接触《宝可梦》系列，并且非常喜欢“第四世代”的玩家，我在那场直面会之后，选择了不去直面这个可怕的现实。对此，罪魁祸首的GameFreak也表现得非常配合，在这半年里，你几乎听不到关于这款游戏除了发售日期之外的任何消息。我知道。关于DISS“珍珠/钻石”或是GameFreak的言论，在半年前你已经看了不知多少了。所以，对此我

在日本的部分玩家之间，流传着这样一个不可思议的故事：传说，任天堂曾经因为版权问题与万代陷入纠纷中，得知了事情经过的时任社长山内溥，特地找到时任万代社长的山科诚，在诚恳道歉的同时，顺便递出了一张没有写着任何数字的支票，传递的信息非常简单：责任在于我们，数字随你填。而对于这份突如其来的“大礼”，山科诚也表示得十分从容，接过支票并填下了一个大大的“0”，并最终与任天堂握手言和。 这个传说最早出自于2013年，日本朝日新闻在山内溥去世之际发出的追悼文之中。虽然故事中出现的权益侵害事件、发生时间都没有明确的信息，甚至连万代与任天堂也对此闭口不谈，但因为听上去实在是太充满人性光辉了，难免在玩家群体中传为一段佳话。这个故事的真假，我们姑且不谈，真要说起它能够广泛流传的原因，很有可能与任天堂长期以来，对于自家权益维护的重视态度

2021年7月31日早上九点，ChinaJoy的第二天，在一阵突如其来的小雨中，我到达了目的地——上海黄浦区的世博创意秀场。今天在这里，一场属于育碧玩家的专属线下聚会正在举行。就像所有厂商会做的那样，这场玩家聚会自然也有一个非常直白好记的名字——“2021育碧嘉年华” 和黄浦江那边正在举办的chinajoy相比，育碧嘉年华的举办场地有几分“闹中取静”的意思，加上更加严格的防疫措施和玩家抽选机制，整场活动看起来多少“冷清”一些。但只要看着那些打扮成“刺客大师”或“反恐探员”的玩家们，你就会明白，来到这里的玩家们，绝对拥有不输于任何人的热情。 在通过重重防疫关卡后，我终于带着电子邀请函到达了活动的前台。左右两侧的墙上，布置着从玩家社区中挑选出的精品艺术作品，不断地提醒所有人，这次活动的本质，依旧在于沟通玩家与厂商，

刚刚过去不久的东京奥运会开幕式，因为各种客观或主观原因，从前期准备阶段开始，就受到来自社会各界的非议。撇开大量营销号利用信息差，对观众们造成的误导不谈，其最终成果也着实透露着一股“捉襟见肘”式的无奈。本就因为新冠疫情和导演换人带来的影响自不必多说，选择将疫情中的“压抑”和“追悼”用舞蹈来表现，也让许多观众感到无法适应，与以往的奥运会开幕式的欢乐氛围，相去甚远。 试着从不同角度去解读“开幕式” 不过即使这样，大概也没有人能否认，东京奥林匹克运动会开幕式的表演中，仍旧留下了不少可圈可点的东西。比如各国队伍入场式的游戏BGM、无人机在空中组成的闪耀球体，以及全程由三人完成的“图标表演”。 突然动起来的“图标”在各国代表队入场后，会场中心白色的空地上，出现了一个由“赛马”“田径”“击剑”等五个赛事组成的蓝白色圆形图标。