球探足球比分

放在今天，“VR射击游戏”早已经不是什么新鲜的东西。自从消费级头戴显示器进入大众市场以来，无数开发者们就在为“怎样在VR中展现更拟真的枪械和战术射击体验”而烦恼。其中普及率与知名度最高的，莫过于初代PlayStation VR面世一年后，索尼推出的“射击控制器”了——这个同时结合了PlayStation MOVE特性与物理枪械结构的控制器，就为当时的不少PlayStation VR独占射击游戏，提供了更加沉浸的游戏体验。但凡熟悉PlayStation VR射击控制器的朋友，大概也都对一款叫做《Firewall Zero Hour》的游戏不会陌生。2018年，作为索尼在自家VR设备上的重要尝试，这款主打四人联机的准第一方战术射击游戏出现在了市场上，并靠着其与PlayStation VR射击控制器极高的契合度，成了

8月4日，在经过了视觉小说类游戏发行商HIKARI FIELD的本地化（以及去成人化）处理后，《想要传达给你的爱恋》非常顺利地登陆了Steam平台。直到数个星期后，也就是我写下这行文字的时间点位置，它已经收到了二百三十多篇用户评价，并以超过90%的好评率，在商店界面获得了“特别好评”的综合评价。相较于其他“四分靠噱头”“五分靠运气”才有可能走到这一步的中小体量游戏类型，这是个不错的销售成绩，但也是个完全可以被预测的结果。因为，包括发行商HIKARI FIELD在内，大部分专攻“日本视觉小说类”游戏发行商都并非真正的“一手”发行商——他们虽然承担了“本地化”或“系统对应”等基础工作，推出的绝大部分作品却都需要建立在“原版游戏已经发售”的前提下。在“艹猫热”已经退去的今天，这些条件被拼凑在了一起时，某种独特的现象便

正巧也是十七年前的八月下旬，一款名为《符文工厂：新牧场物语》的“异世界牧场经营”游戏，在日本发售。和大多数人们被美化后的记忆不同，这款打着经典“日式牧场经营游戏”名号的衍生作品在发售之初，一度因为数不清的BUG被扣上过“粪作”的评价。可它充满想法的游戏玩法，还是为之后十余年里系列的辉煌做下了重要的铺垫。在今年五月的MARVELOUS发布会上，“符文工厂”系列连着放出了两款新作，再次在系列玩家中引起了不小的讨论。但更多人没有注意到的是，一款叫做《芙蕾德利卡》的作品，却已经悄悄地登上了任天堂与Steam商店。而它的另一个身份，则是在“符文工厂”世界观下对RPG玩法的又一次尝试。 《芙蕾德利卡》为了让更多朋友在游戏正式发售前，对《芙蕾德利卡》有一些基础的了解，我们获得了采访本作的制作人盐田诚先生的机会，相信可以给“符

2023年2月的任天堂直面会上，世嘉公布了一款叫做《Samba de Amigo：摇摇乐派对》的节奏游戏。在展示画面上，玩家角色手持着左右两把沙锤，一边跟着音乐摆动沙锤，一边随着画面上的提示做出各种姿势，看起来像极了一款针对Switch硬件专门开发的小品级游戏。但就是这样一款看上去稍微有些古老的节奏游戏，却在我认识的某些老炮玩家圈子里，掀起了不小的讨论，而其中的原因非常简单——“Samba de Amigo”可不是什么从心血来潮中突然冒出来的项目，要论它的历史，甚至需要追溯到上世纪末依旧繁盛的日本街机市场。为何会选择在当下时间点复活这一IP？曾经依附于特殊框体或硬件配套才得以实现的“Samba de Amigo”在今天需要面临哪些挑战？它又会给新世代的玩家们带来些什么？带着对这些疑问，我们在世嘉的邀请下，参加了

“山田孝之是不是因为欠钱，而被迫给索尼打着黑工？”前两年，我曾经以此为主题写过一篇调侃索尼奇葩广告，以及专门为其代言的“谐星”日本演员山田孝之的文章。尽管标题多少带有一点戏谑，但实际想要表达的，却是对日本广告创意和某些演员专业素养的钦佩。说真的，扳着手指你也找不出几个日本男星能够同时扮演蝙蝠侠和搔鸟，还那么传神的吧？可到了今天，情况显然已经不太一样了。自从进入PlayStation 5时代以来，索尼便以肉眼可见的速度改变着对日本地区的宣传策略，山田孝之这位曾经的PlayStation 4推广大使也已经很久没有出现在玩家们的话题当中了——直到前两个星期，一则处处透着别扭的手游广告出现在我的推送当中。为了更加直观地展示此段广告，我专门将其中最具“代表性”的部分截了下来： 广告的前半部分如果你无法理解广告想要表达的意

在上个月16日举办的“RGG Summit 2022 “人中之龙”新作发布会”上，玩家们终于在“人中之龙”工作室的代表，横山昌义的介绍下，见到了“人中之龙”正传第八部作品的真面目。在用实际的游戏画面，满足了部分粉丝“想要看到桐生和春日对手戏”愿望的同时，却也为本作带来了更多的谜团——比如，春日一番为何会以“全裸”的状态，出现在一个显然不在日本的海滩上？桐生口中所说的“恋爱经验”，到底又指代了什么？而作为这场发布会的另一个主角，《人中之龙7外传：无名之龙》的新消息，同样也在粉丝中引发了相当热烈的讨论——作为一部带有“承上启下”意义的作品，它的故事与出场人物也成了玩家们最关心的部分。就在上周早些时候，我们非常荣幸地收到了世嘉方面的邀请，参加了一场以即将发售的《人中之龙7外传：无名之龙》为主要内容的采访活动。而采访对

据说，和田康宏在1993年起草系列初代《牧场物语》时，曾经有过这么一个大胆的设想，那就是在一款游戏中完整地描绘主人公作为“牧场主”的一生，让陷入繁忙都市生活中的人们，也可以从游戏中体验到完全不同的人生。碍于当时的技术条件，这样的设定只有一部分被保留了下来，成了今天大部分玩家所熟悉的那个以“种田畜牧”“恋爱结婚”为核心的“牧场物语”。但对描绘“人生”的构想，却一直没有被系列所遗忘——7年后的2003年，《牧场物语：美丽人生》应运而生，让玩家们窥见了“牧场物语之父”真正希望传达的生活方式。前些日子，我们非常有幸地受到了世嘉方面的邀请，获得了采访本作的重制版本——《牧场物语 Welcome！美丽人生》两位制作人的机会，并与他们简单聊了一些关于本作的问题，不知道这之中是否也会有一些你所感兴趣的。 Q：能否先请两位做一个

距离《最终幻想16》的发售还有一个月的时间。随着越来越多相关信息的公布，这部当之无愧的“重量级大作”终于离玩家们不再遥远。就在上周六，我们非常有幸地受到了索尼与SQUARE ENIX方面的邀请，参加了一场专门针对国内媒体的闭门试玩活动。在活动上，除了亲自试玩了本作的部分内容外，我们还通过远程连线与视频通话的方式，与本作的总导演高井浩先生聊了一些关于游戏机制与开发上的事情，或许这些也能帮你对即将到来的《最终幻想16》，有一个更加具体的了解。作为上个世纪加入SQUARE的游戏界老将，高井浩先生在此之前曾经参与过“最终幻想”“圣剑传说”“浪漫沙迦”等经典RPG系列的开发工作。对他来说，担任《最终幻想16》的总导演，同样是一件挑战与机遇并存的事情。 《最终幻想16》总导演高井浩先生Q：我们了解到6月12日恰好有一场发售

当我第一次听到《最终幻想16》将在游戏类型上全面转型为“动作RPG”的时候，心情实在有些复杂。一方面，作为“指令式”RPG的重度拥护者，我始终无法适应“最终幻想”近几部作品在动作系统上的尝试——更不用说那些真正的动作游戏玩家嘴有多叼了；可另一方面，面对近些年里“最终幻想”不温不火的IP现状，或许一次彻底的转型真的能成为吸引新用户的契机，特别是在“即时制战斗”普遍受到青睐的当下。而就在上周五，我们非常有幸地收到了索尼与SQUARE ENIX方面的邀请，参加了一场专门针对国内媒体的闭门试玩活动。在本作导演高井浩先生的远程连线下，我们终于得以亲自从故事、角色、战斗系统等各方面，对游戏有了进一步的了解。需要特别注意的是，本次我们所玩到的游戏版本是针对媒体巡回活动所制作的特别版，因此会与游戏正式推出的内容不同。或许你已经

去年8月，人气漫画《迷宫饭》公布了“动画化”的消息，而负责制作的大牌动画公司“扳机社”（TRIGGER），也算是在开播之前便给动画质量打了包票，一时让包括我在内的大量原作粉丝感到又惊又喜。而如果你没有看过《迷宫饭》，那也没有关系。因为，这并不是今天我想要说的关键，但在进入正题之前，我还是想向你们简单介绍一下这本内容与主题都格外特殊的作品。《迷宫饭》主题可以被分为两大部分，其中最为抓人眼球的内容，除了悬念十足的故事，大概就要数作者对迷宫“生态环境”的构想与展现。顾名思义，标题中的“饭”大都直接取自主角一行人冒险的迷宫中，“今天吃什么魔物”“这些魔物怎么烹饪才会变得更好吃”让《迷宫饭》成了一部噱头与内容都十足的邪道系“邪道美食漫画”。 可鲜少有人提及的是，《迷宫饭》的作者九井谅子其实也是一名相当标准的“电子游戏”爱

2022年8月，前任日本一社长新川宗平因为个人原因退任。作为日本一资历最老的游戏制作者之一，他在此前的十几年时间里，一直主导着公司招牌IP“魔界战记”系列的开发工作。其本人的形象，更是因为在直播活动中扮演“魔界战记”系列的吉祥物“普利尼”，而深入人心。在这样的前提下，新川宗平的卸任一度让粉丝们陷入对“魔界战记”续作品质的担忧中。但就在短短的几个月后，这种担忧便随着系列最新作品的发售，被彻底否定。更换了核心制作人的《魔界战记7》，很快就受到了老粉丝们的普遍认可，为这个刚刚迈入第二十个年头的SRPG系列，写下了积极的一笔。而伴随着《魔界战记7》中文版本发售日临近，我们也在早些时间非常有幸地获得了采访本作制作人美浓羽俊介先生的机会。在这次采访中，我们聊了一些关于游戏特点与玩法的问题，不管你此前是否有接触过“魔界战记”

就像大部分拥有天然“延展性”的游戏品牌最后都会尝试的一样，《我的世界：传奇》的出现算是一件再合理不过的事情了。但比起本就在某种程度上遵循了原作“打怪冒险”部分玩法的《我的世界：地下城》，《我的世界：传奇》所主打的“即时策略”玩法，无疑更让人感到好奇。就在上周早些时候，我们收到了来自Xbox方面的邀请，参加了一场关于《我的世界：传奇》的媒体直播活动。来自MOJANG的制作人丹尼斯·里斯（DENNIS RIES）在活动中，利用大约五十分钟的时间，为全球的游戏媒体介绍了本作的一些关键设定与玩法，其中有不少信息更是首次被提及。如果你也对《我的世界：传奇》抱有同样的不安或期待，那么这次简单的前瞻或许可以为你的某些疑问做出解答。 在直播的开始阶段，活动的主持人与丹尼斯为媒体播放了一支关于《我的世界：传奇》世界观的过场动画。

不知道在刚刚过去的2022年里，你是否玩到过可以被称为“粪作”的游戏？我的意思是，那种抛开任何个人喜好或情绪，真的让你从心底觉得它“屎”透了的游戏——老实说，我的答案大概是没有。作为一名游戏编辑，我也出于某些主观和客观原因玩了太多让自己和别人都觉得难受的游戏：比如，去年十一月卡普空用其他游戏素材拼凑出来的多人对抗游戏《生化危机RE：VERSE》；再比如，同一个月里顶着“阿卡姆”系列皮囊，却从头到尾不得要领的《哥谭骑士》；还有因为大量不合理设计，最终被淹没在SQUARE ENIX众多试水作品里的《神领编年史》。站在我个人的角度上来说，这些游戏都很“烂”。可问题在于，它们虽然有着各自明显的缺陷，但却并非毫无价值。至少对于某一部分玩家而言，这些游戏依旧是能满足特定需求的，随意就给它们扣上“粪作”的帽子并加之唾弃，难免

排除掉某些过于重量级的续作不谈，《LOOP8 降神》可能算是我今年最期待的日本游戏之一了。究其原因，你可以将这种“期待”，看作是对明星创作者与“精神续作”的“迷信”——毕竟，它的团队主创可个个都来头不小。而其中担任了本作剧本与设计工作的芝村裕吏，更是让人没法不对游戏的定位展开各种有趣的猜测——《LOOP8 降神》是否会成为《高机动幻想》的精神续作？这样一个独特的项目，又究竟是如何成立的？就在上个月，我们非常荣幸地受到了来自世嘉方面的邀请，得到了采访《LOOP8 降神》制作人松原秀二先生的机会。而我当然也是趁着这个机会问了他不少好奇已久的问题，说不定这当中也会有你想要知道的信息。 Q：您好，请问能否先为玩家们做一个自我介绍呢？ 松原：我是《LOOP8 降神》的制作人，Marvelous的松原秀二。请多关照。 松原

老实说，我对于《魔戒》的了解真的仅限于二十年前由彼得·杰克逊执导的“指环王”三部曲电影。虽然片中宏大的战争场面与充满启示性的世界观构架，最大限度地满足了我对于“西方魔幻”的一切幻想，但在大部分对于“魔戒”或“中土世界”的讨论中，我还是更倾向于将自己安放在“路人”的角度，以表达对原作和原作读者们的尊重。可你永远无法否认的是，“指环王”三部曲的热映的确在很大程度上影响了当代流行文化的走向，奠定了大众心中“中土世界”该有的奇妙场景，更为观众塑造了一个个有血有肉的角色形象。而其中自然也包括了后来成为动捕技术应用里程碑式重要角色的“咕噜”。 我知道，放在电子游戏上面，“让玩家扮演咕噜”这事情听上去多少有点别扭，可实际情况就是这样，一群来自德国的独立游戏制作者接过了制作这款游戏的大任，而我们则以抢先试玩的形式提前体验到了其

如果说2021年里游戏界发生过什么事情是能让我感到开心的，那么经典的慢生活模拟游戏系列“符文工厂”的复活，无疑是其中最重要的一件。但就像大部分离开市场已久的系列IP会遇到的问题那样，作为系列最新作的《符文工厂5》，因为诸多主观或客观的因素，最终没能实现预想中的“翻身”。好在，对于这样一个在千呼万唤中，好不容易才实现了复活的系列作品而言，玩家和开发组并没有因为一次不理想的表现便失去信心。2022年下半年的时候，MARVELOUS宣布了最新作品正在开发中的消息，还顺带将《符文工厂3》Switch重制版的发售提上了日程。而就在本作的中文版本即将发售之际，我们也非常有幸地获得了来自世嘉方面的邀请，和本作的两位游戏制作人简单聊了一些关于《符文工厂3豪华版》以及“符文工厂”系列的话题，不知道其中是否有你感兴趣的东西。 Q：

即使是在大作云集的2、3月份，《人中之龙：维新！极》也有着某种强大的吸引力。对于第一次接触“维新”的玩家来说，它是帮助你摆脱“人中之龙”系列固有印象的大胆尝试；而对于此前便玩过原版的玩家来说，标题中的“极”字和完整的本地化处理，则让它再次焕发着独特的魅力——至少对于喜欢“人中之龙”系列的玩家们而言，“维新”的地位总是足够特殊。而就在游戏发售之际，我们也非常有幸地受到了世嘉方面的邀请，与本作的两位核心人物，工作室负责人横山昌义先生、系列总监阪本宽之简单聊了一些关于游戏的话题，或许其中也会有一些你所感兴趣的内容。

2015年的时候，亚马逊推出了由同名小说改编的美剧《高堡奇人》。故事以“第二次世界大战的走向”为出发点，描绘了一个被阴影笼罩，随时处于危机中的可怕战后世界。靠着独特的世界观和背景设定，剧集在美剧粉丝中获得了还算不错的口碑，也将“架空历史”这个有趣的科幻作品题材，再次拉进了公众视野中。无论放在怎样的环境下，“if”总是一个容易引人深思的概念。“如果那个时候我那样做了……”——大概所有人都有过的类似想法。这种曾经存在过的可能性，让人们幻想着一个更好或更糟的“平行世界”，也成了大量文娱作品创作的基石，其中自然也包括了电子游戏行业那些虚构或真实的故事。 “德军总部”中的战后世界稍微聊聊另一个更加轻松，也离我们的生活也更近点的话题吧。二十世纪八九十年代，电子游戏产业迎来新的一轮黎明期，无数大小企业都想要从中分一杯羹，这场

元旦假期时，我专门拿出了半天时间泡在了某款格斗游戏当中。我并不是什么愿意在搓招表上费尽心思的深度玩家，平时除了《任天堂全明星大乱斗：特别版》外（如果你把它看作“格斗游戏”的话），只有那些靠卖角色和情怀的“粉丝向”游戏，能够吸引我在其中投入时间。很显然，在国内俗称“月姬格斗”的《MELTY BLOOD》也是一款非常标准的“粉丝向”游戏。只是比起那些你立马便可以想到的“粉丝向游戏”而言，它除了角色和情怀之外，还包含了更多接近格斗游戏“本源”的要素或设计。不过考虑到距离本作的发售，已经有了超过一年的时间，而本作的受众往往又是一批游戏经验相当丰富的核心玩家，因此我也没准备——甚至也没有资格去谈论它在游戏机制上的优缺点。 2021年发售的《MELTY BLOOD：TYPE LUMINA》是“月姬格斗”系列的最新一部作品至

《奇娅》的制作者们来自一个位于南回归线附近，叫做“新喀里多尼亚岛”的海岛，这里有着极其丰富的生态资源与独特的文化传统。《奇娅》的制作灵感，十有八九从一开始就来自这里。在于自己家乡的风景，这帮制作者丝毫没有掩饰自己热情的意思。在经过多年的开发后，《奇娅》终于成为他们用以向全世界玩家传达这片地区魅力的最好手段，而我们也非常有幸地在邀请之下，成了这趟海岛之旅的抢先体验者之一，在不算太长的试玩版本中，对这款作品的玩法与世界观有了基本的了解。 “写给故乡的情书”——这个形容老套却精准《奇娅》的故事发生在一个以“新喀里多尼亚岛”为原型的小岛（准确来说是群岛）上，而游戏的标题“奇娅”，便是这个故事中主人公的名字。要说这里与现实世界最大的不同，那大概就是这个故事中除了人间天堂，还有不可思议的“神奇力量”了。在本次试玩中，我们简