球探足球比分

就在不久之前，球探足球比分游戏进行了品牌升级，将原来“用心创造快乐”的Slogan，更换为了“去发现，无限可能”——当然，说句实话，修改品牌Slogan这种事情对玩家来说并没有多大意义，毕竟，除了玩上两天的烂梗以外，打开游戏之后会弹出些什么文字，并没有多少人在意，大家很快就淡忘了还有这回事儿。但在这次的球探足球比分艾兰岛沙盒开发者生态大会上，我从某种程度上，理解了“去发现，无限可能”这句话的意义。 《艾兰岛》作为一款沙盒类型的游戏，以目前的玩家群体的反馈来看，其实已经很难去说它还是一款“游戏”了，沙盒创作平台是球探足球比分给予《艾兰岛》的定义——《艾兰岛》编辑器无论在易用性还是功能丰富度上都表现优异，玩家自主生产的UGC内容在整个游戏的生态圈内占据了非常大的比例。而球探足球比分自然也深谙这一点，为此建立了一个非常完善的开发者生态圈，甚至还举办

今年的WePlay场馆不大，上下楼两层分布着厂商与其他的参与者，《太吾绘卷》作为参展方则和《冒险公社》挤在一楼场馆的角落里。一张桌子摆着海报和周边，另张桌子摆放了几台设备供玩家游玩，倘若不了解这个游戏，又是第一次来到Weplay游戏文化展，大部分玩家只会觉得这里是个无关紧要的小展台。好在路过此地的不少玩家都会和木桶聊上几句，他们有人穿着育碧的衣服，有人穿着汉服，随便挑走几张自己喜欢的海报，便关心起了这款游戏接下来的更新，然后提出些小意见。若不是今天还有采访，木桶颇为享受和玩家沟通的过程。 这次的采访就在人来人往的海报桌，木桶双臂外扩，像个木桶一样墩坐在板凳上，如果不介绍的话，几乎不会猜到眼前这个壮实的成都人会是《太吾绘卷》的主美。当我随便问他有什么特别喜欢的作品时，他思考良久搪塞我“每个都很牛逼，每个都很喜欢”

一九九五年十二月十五日，《幻想传说》在日本发售于SFC上。 《幻想传说》如果当年的Enix没有拒绝狼组的话，那么现在Squera Enix可能手上就会着“最终幻想”、“勇者斗恶龙”与“传说”三个日式RPG系列了——如果真是这样的话，那么Squera Enix就可以说是占据了日式RPG游戏的大半壁江山。但谁又能想到，当年狼组的一次尝试，会让这个系列从籍籍无名，逐渐发展到当下日式RPG游戏的一股不可或缺的力量呢？ 狼组在制作《幻想传说》之前，狼组曾经制作过“梦幻战士”“绯王传”与“天使之诗”等等系列作品，但销售的成绩大多平平。也正因为如此，当《幻想传说》有了基础雏形后，狼组希望能有一个比自家母公司Telenet Japan，更加富有经验、更加强力的发行商来发行这款游戏。狼组最先接触的就是Enix，但Enix拒绝了他

二零零一年十二月十四日，《动物之森》在日本发售于GameCube上。 《动物之森》其实，《动物之森》真正的发售日期，要比我上面所写的日期，还要早上那么一些儿，甚至连首发平台也不是我写的GameCube，而是Nintendo 64。不过，虽然GameCube上的《动物之森》并不是系列首发，但大众认知上的“动物之森”初代作品，就是这个在十二月十四日，发售的《动物之森》，那这是为什么呢？ Nintendo 64版本的《动物之森》其实原因很简单。Nintendo 64整个生命周期里最后一款第一方作品，就是二零零一年四月十四日在日本发售《动物之森》。很显然，任天堂对于这个全新的IP并没有过高的期望——毕竟在五个月之后，新世代主机GameCube就要发售了，此时将一个没有任何粉丝基础的作品，放在一个即将退场的平台上，你很难

最近这段时间，无论是老IP的旧作重制还是新作续出，都不是个稀罕事。但每每这些消息公布的时候，编辑部中总是会分为泾渭分明的两派——“新作派”看到旧作重制，总是会唠叨两句“炒冷饭”，而“旧作派”看到新作发售，也总要怀念一下旧时光。于是，今天我们想要和你聊聊，对于喜欢的老IP，是希望它能出全新续作还是重制旧作呢？ 银河正义使者：可能是我在逐渐变老的缘故，最近这些年，愈加害怕熟悉的东西变得不再熟悉，相较于去学习并接受一款全新的游戏，可能更加喜欢“这里我玩过”的游刃有余。 这真的是个很矛盾的事情。你既希望那个一直以来钟爱东西变得更加优秀，希望它推陈出新，希望它变得更加耀眼夺目，但你又不希望它变成不认识的模样——这会令你感到陌生。当然，这并不是说我不能接受新作，只是说我更多希望，能回忆起一些旧时代的东西——因为有的时候，不

二零零一年十二月十三日，《零》在日本发售于PlayStation 2上。 《零》就像我们平素里看恐怖片一样，恐怖游戏的类型也会有着美式与日式之间的区分——并且这个区分的规则也大多是从恐怖片中得来的——美式恐怖游戏讲究一个突显血腥与暴力的视觉要素，而日式恐怖游戏则讲究环境的氛围构建与剧情叙事，两者想通的是大多都会有Jump scare——突然吓你一跳的元素存在，但总的来的说，玩起来的感觉还是非常不一样的。当然，如果只是看游戏的画面、音效与背景设定等一系列要素，来判断到底是美式还是日式恐怖游戏则有那么些不精准，其中较为典型的代表就是“寂静岭”系列，大多数人会认为这是一款美式的恐怖游戏，但其实它一个披着美式恐怖外皮的日式恐怖游戏。 《寂静岭》不过，如果将这种判断准则放到“零”系列上，那么就没什么问题了。作为一款彻头彻

二零零四年十二月十二日，PlayStation Portable在日本发售。 PlayStation Portable在很多年前，当你在国内提起游戏机这个东西时，绝大多数的情况下，都会被默认为你在说PSP。那个年代，PSP在国内的普及程度令人惊讶——甚至你身边那个从来都不玩游戏的邻家姐姐都会有一台，这其中当然与水货泛滥与完美破解所造成的入手成本低廉不无关系，但同样也是因为PSP有着强大的多媒体功能，我是说，谁没拿PSP当过MP3、MP4与电子书阅读器呢？当然，如果抛开国内当时畸形的市场环境来看，PSP的成功就是另一番缘由了——虽然从某种程度上来说，PSP并不是一个胜利者。 PlayStation Portable掌机市场的王者一向是任天堂，所有曾经想要在掌机领域挑战它的，都以失败而告终——索尼的PocketSt

这年头谁不想“站着，还能把钱给挣了”。在游戏行业，想要挣钱也许并没有那么难，但想要在玩家口碑、开发成本和营收方式上找到一个平衡点却并不那么容易。纯商业性质的游戏如“传奇”系页游，不难有玩家买账，但在口碑方面，“传奇”系页游难免在“中国玩家鄙视链”中处于尴尬定位，想要实现“鱼和熊掌兼得”并不容易，而对此，国内游戏厂商帕斯亚科技有自己的看法。 大火的《波西亚时光》是他们成功的尝试，这款游戏不仅销量喜人，在玩家群体中的口碑也并不差。承袭于“牧场物语”的模拟经营玩法被他们开发出了“工坊经营”的新模式，虽然在外包给其他团队进行多平台移植时捅了不小的篓子，但《波西亚时光》的成功无人可以否认。今天的主角却并非早已“名利双收”的《波西亚时光》，而是帕斯亚科技在另一个方向的首次尝试——多人体育竞技游戏《超级巴基球（下文简称SBT

一九九七年十二月十一日，《风之克罗诺亚》在日本发售于PlayStation上。 《风之克罗诺亚》虽然对现在的玩家来说，《风之克罗诺亚》是一个比较陌生的名字——最近听到有关这个IP的新闻，恐怕就是南梦宫注册了“风之克罗诺亚Encore”商标这件事了。倘若这个IP能够复活，那么自然会是一件可喜可贺的事情，毕竟曾经的《风之克罗诺亚》凭借着不俗的质量与销售成绩而被南梦宫寄予厚望，甚至一度想要其成为自家的吉祥物，但没能想到的是，《风之克罗诺亚》的辉煌仅仅停留在了初代，后续作品的失败让这个IP淹没在了历史的洪流中。 南梦宫《风之克罗诺亚》创造者是吉泽秀雄，也就是当年在Tecmo制作了FC版《忍者龙剑传》的游戏监督。在《风之克罗诺亚》中，吉泽秀雄延续了自己对于电影化过场的执着，凭借着PlayStation的CD-ROM介质，

在12月8号的WePlay游戏文化展上，我在二楼东方区域的同人作品贩卖区中，见到了神秘又充满传奇色彩的ZUN。ZUN的体貌和以往在杂志和报道中刊登的照片一样——中等身高、体格纤瘦。招牌的方框眼镜加上帽子。眼睛炯炯有神且精神矍铄。很难想象，正是这个看起来有些普通的中年大叔，在20年前一举缔造了被称为“同人界三大奇迹”之一的《东方Project》系列（后面简写为“东方”系列）。 如今，“东方”系列依然算得上同人界中的常青树。在今年5月份于东京举办的“东方例大祭”上，就有近5000个参展社团参加活动。这在整个ACG届中都是难以复制的现象级场景。而在国内，“东方”系列的活动也是逐渐从上海，北京等一线城市中辐射开来。现在我们已不乏在一些二线城市中看到“东方众”的影子。并且越来越多的“东方”元素出现在游戏、音乐、绘画等领域

一九八五年十二月十日，《三国志》在日本发售于PC-88上。 《三国志》《信长之野望》《苍狼与白鹿》与《三国志》是让光荣登上历史SLG这个品类王座的三部作品，其中“三国志”系列可能是国内玩家最为熟悉的作品了。在做出《三国志》之前，光荣其实就是SLG游戏的一把好手——光荣的创始人襟川阳一因为妻子襟川惠子赠送的一台夏普MZ-80C电脑，而对编程产生了极大的兴趣。在自家的染料贩卖与唱片租赁生意每况愈下的时候，他在公司内成立了“光栄マイコンシステム”部门来进行软件研发与销售业务，第一款作品SLG游戏——《川中岛合战》当年的销售额达到了自家染料业务的三倍以上，让光荣确立了以后以电子游戏为主业的发展方向。 《川中岛合战》之后的光荣尝试去做过非常多别的品类的游戏，比如以投资为题材的模拟经营游戏《投资ゲ—ム》、RPG游戏的《地底

前些日子《梦幻模拟战1&2重置版》发售，不高的质量引得一众玩家大发苦水，甚至有许多老玩家表示不如更早之前的手游好玩，也有不少玩家坚守了情怀粉丝应有的“底线”。但在争论声中大家在BGM的问题上达成了一致观点，当悠扬的管弦乐在耳边奏响时，无不有人感慨一句：真好啊。 声音相较于游戏就是具有跨越时间的魔力，你可能不会再去玩玩那些经典游戏，但会收藏一份歌单作为回忆的收纳盒。《梦幻模拟战》系列便是如此，音乐从一开始以“渲染氛围”为主，到其本身已经足以承载玩家记忆，岩垂德行老师的强大作曲水平功不可没，其负责的诸多作品也成为了不少玩家的记忆。在今年的WePlay游戏文化展中，我们有幸采访到了这位颇具盛名的传奇作曲人，再次唤醒了尘封已久的记忆。 Q:《逆转裁判6》相关的音乐话题可以和我们聊聊吗？ A：《逆转裁判6》虽然没

4月18日这天，小包仔收到了5条求购“NS新闻速报”微博账号的私信。他是该微博账号的持有者，至今已经营打理了该账号两年半有余。也在同一天，据相关部门文件显示，国行版Switch主机已通过审批，确认将由球探足球比分代理。 作为一名粉丝数破百万，互动量在全主机圈内位于第一阶梯的KOL，小包仔时常能收到有关求购微博账号的私信。频率大约每周一至两条，部分内容较为敷衍，有明显的群发痕迹。但从今年4月18日起，随着国行Switch的一步步临近，求购小包仔微博账号的人多了起来。让小包仔印象最深的一名求购者，出现在近半年内。对方未等小包仔回绝，就在开场白中抛出了一个很有诱惑力的数字。若在笔者老家——一座四线城市，这笔钱已经能在老城区买下一套敞亮的三室一厅。12月4日，国行Switch最终尘埃落定。续航加强版售价2099元，三款马里奥系

一九九四年十二月九日，《铁拳》在日本发售于街机平台上。 《铁拳》作为目前主流的3D格斗游戏之一，《铁拳》几乎可以说是这个品类中，为数不多依旧保持足够活力的作品了——你看《VR战士》，这个3D格斗游戏的先驱者与《铁拳》的启发者，甚至都已经缺席了这个世代——格斗游戏在现代游戏环境下，受众群体愈加匮乏已经是不争的事实。 《VR战士》而回到那个世纪交替的时候，街机游戏繁荣昌茂，格斗游戏也正值风华——2D格斗游戏已经百家争鸣，3D格斗游戏刚刚崭露头角——南梦宫自然也想插一脚。最初《铁拳》的项目企划并不是格斗游戏，只是南梦宫内部对3D模型进行测试的一个项目，可是当石井精一入职南梦宫之后，这个测试项目就变成了一个与《VR战士》非常相似的游戏原型。那么，石井精一是谁？ 石井精一石井精一在入职南梦宫之前，曾经任职于世嘉，而《VR

对于“轨迹”系列的玩家来说，小寺可南子的歌声可以说是再熟悉不过了。从2006年的《空之轨迹SC》到2014年的《闪之轨迹II》，小寺可南子作为Falcom专用音乐团队——jdk BAND的前主唱歌手，为玩家们演唱了一首又一首“轨迹”系列的音乐作品。而在机缘巧合下，她也因此被玩家们亲切地称呼为“轨迹歌姬”。 事实上，不止是“轨迹”系列，在Falcom另一大IP“伊苏”系列中，小寺可南子同样有亲自演唱其中部分作品的曲目。然而天下无不散的宴席，在小寺可南子参加2015年3月28号举行的“轨迹系列10周年纪念Live”后，曾带给玩家们诸多经典歌曲的jdk BAND宣布重组。小寺可南子与Falcom缘分已尽。之后，小寺可南子以个人歌手的身份，多次参加各类游戏主题曲的演唱。而在今年的WePlay游戏文化展上，小寺可南子将与

说到打越刚太郎，大家的第一个印象都是让玩家过足推理瘾的“极限脱出”系列，资历再老一些的玩家对他的印象则是“秋之回忆2nd”或“Ever17”，可年轻的微博用户和游戏玩家们，是通过一个“学中文”的梗认识到这位名制作人。 在微博提问“牛逼是什么意思？”的他，知道答案后表示“太羞愧了，我想隐藏在牛逼里”的他，用躺在浴缸这个姿势解释中文“卧槽”的他成为了各大游戏媒体、社区的新闻常客，“可爱的大叔”成了如今玩家们对他的印象。可玩过他诸多作品的玩家，想必很难把这个搞笑脱线的大叔和那个心思慎密、情感细腻又逻辑清晰的推理游戏制作人联系起来，而在受邀参加WePlay游戏文化展的一次群访后，我对他的设计理念以及本人性格都有了更多了解。 Q：打越老师您好，请问您学中文是一个什么契机？ A：很抱歉自我介绍晚了点，我是打越刚太郎，是《A

二零零五年十二月八日，《如龙》在日本发售于PlayStation 2上。 《如龙》在《如龙》发售之前，世嘉内部曾经做过一个评价，仅仅只有三成的人觉得这个代号“Project J”的游戏会取得成功——但很显然，作为制作人的名越稔洋并不这样想，《如龙》的制作预算高达二十四亿日元，在游戏中创建了一个属于桐生一马的神室町。 名越稔洋而有趣的是，倘若我提到“世嘉”与“高预算”这两个关键词的话，那么铃木裕的《莎木》自然不得不提。不过，恐怕也正是如此，名越稔洋作为曾经坐镇SEGA-AM2的铃木裕的后辈，《如龙》也曾经被不少人认为是《莎木》的精神续作。 《莎木》可无论从哪些方面来说，《如龙》既不是《莎木》的精神续作，也不是所谓的日本版“侠盗猎车手”,它更多是一种自成一派的风范，它不像耗费了7000万美元成为SEGA主机梦中最后

今年的TGA颁奖典礼又要到了，虽然年年说它是个“野鸡奖”，但终归是年年要看。而每每到了这个时候，编辑部内部对“年度游戏”的归属都会产生一些分歧——比如去年的“战神”派与“大表哥”派。于是，我们想和你分享一下我们心目中的年度游戏是哪些，而与此同时，也希望你也来聊聊，你心目中的年度游戏是什么？银河正义使者：对我个人来说的话，“大乱斗”是今年游玩时间最长的游戏了——我简直爱死樱井政博了。其实倘若往回翻一翻的话，你会发现整个3DM游戏网这一年里唯一一个满分游戏就是《任天堂明星大乱斗：特别版》——我做的评测。 所以，你明白我的意思吗？海涅：《任天堂明星大乱斗：特别版》，没道理不选它吧。但最近有一股不算好的风气，那就是但凡为“大乱斗”拉票的玩家都会带上诸如“岩田聪的遗愿，大乱斗的最后一作”等人文关怀的腔调。我并不是否认这些

二零零六年十二月七日，《蓝龙》在日本发售于Xbox 360上。《蓝龙》在很长的一段时间里，“最终幻想”系列与“勇者斗恶龙”系列都是JRPG（日式角色扮演）游戏的代表——甚至可以说是象征。而在JRPG游戏漫长而又一度繁荣的发展历程中，自然也会出现不少模仿者与挑战者，他们有的成功了，有的失败了，也有的选择另辟蹊径——比如“师夷长技以制夷”。坂口博信几乎主导了从《最终幻想》初代到《最终幻想6》的制作方向，虽然之后的“最终幻想”系列也有他的参与，但其对于制作方面的参与程度日益消减，一直到因为执意拍摄《最终幻想：灵魂深处》导致Square濒临破产后，引咎辞职，才完全脱离“最终幻想”系列的制作。坂口博信辞职之后的坂口博信在微软的帮助下建立了Mistwalker，为Xbox 360打造属于自己的JRPG游戏——用以进攻对于当

一九九六年十二月六日，《动感小子》在日本发售于PlayStation上。 《动感小子》现在我们常说的音乐游戏，大多都是指节奏游戏（Rhythm Game）。这种伴随着音乐节奏输入指令的游戏类型，虽然因为操作门槛等等的原因，导致一直以来的玩家群体规模有限，但架不住喜欢的特喜欢，受众群体还是非常需要优秀的音乐游戏的。而音乐游戏的起源，我们大致可以追溯到《动感小子》身上——虽然它不是第一个，但却奠定了现代音乐游戏的基本规则。 《动感小子》游戏画面最开始音乐游戏的雏形诞生于街机平台，现已不可靠，但随后雅达利的街机游戏Touch Me与Milton Bradley的掌机游戏Simon接下了这杆大旗，Touch Me与Simon的游戏方式非常类似，都是需要玩家根据游戏演示的顺序进行按键，按错结束游戏，按对则可以继续难度更加