球探足球比分

2017年，在“雷顿教授”系列中，饰演教授助手“路克”的演员堀北真希宣布退出日本艺能界，加上“益智解谜”类游戏在整个世代的日渐式微，使得《雷顿教授与超文明A的遗产》几乎成了系列绝唱。尽管LEVEL5试图以雷顿教授“女儿”的登场来拯救这个系列，却没能见得显著的成效。眼看这个曾经的人气系列，就要被市场所彻底忘记——直到去年的LEVEL5发布会的召开。时隔十二年的重新回归，《雷顿教授与蒸汽新世界》无疑算是LEVEL5带到“东京电玩展2024”（TOKYO GAME SHOW 2024）上的最大惊喜。尽管更换了声优阵容，但能够继续看到雷顿教授的冒险故事，本身就成了一件让人感慨颇深的事情。 很显然，和我抱有类似想法的玩家不在少数——作为LEVEL5今年最受关注的展示项目，《雷顿教授与蒸汽新世界》从一大早开始便排满了来自世

对“无双割草”类游戏，我一直抱有着某种奇怪的执着，那就是一定要给予玩家足够的爽快感，无论如何从游戏类型上进行改革，它的“割草”属性从来都没有丢失过。大概就是因为这样，我才会对《真·三国无双 起源》的巨大变革感到不安。正如你早就知道的那样，“真·三国无双”系列的老牌制作人庄志彦的回归，似乎在将这个“安定已久”却又频频受到诟病的动作游戏系列，带往一个与过去完全相反的方向——它大胆取消了延续至今的系列后缀，一改游戏“武将叠加”的换代模式，更没有急于再次追赶“开放世界”的潮流，而这些换来的则是更加让人难以置信的改变。 我知道，“真·三国无双”系列需要变革，但没有人能保证，在将Team NINJA的创作理念带入一个有着如此久远历史的“割草”游戏系列时，到底会让事情往怎样的方向发展——抱着疑问与不安，我走进了“东京电玩展2

自从正传走上“日式角色扮演”游戏的道路后，“人中之龙”系列就好像被“打了鸡血”一样，开始朝着一年一部，甚至一年多部的节奏推出。谁能想到，新旧主角的世代交替不仅没有导致人气角色的流失，反倒给一帮半只脚踏入“老年人”队列的角色，创造了更多再就业机会。但好在，玩家倒也吃这套——这不，在“东京电玩展2024”（TOKYO GAME SHOW 2024）的现场，以系列自初代以来便有着超高人气的角色真岛吾朗为主角的《人中之龙８外传 Pirates in Hawaii》，就成了现场最火爆的试玩项目。在一比一真岛吾朗海盗塑像后，我们也有幸成为最早体验到本作的玩家之一。 和去年的《人中之龙7外传 无名之龙》一样，《人中之龙８外传 Pirates in Hawaii》的主题依旧是游走在正传故事之外的剧情。可惜的是，关于这一部分，本

东京，银座。如果你对所谓的日本“上流社会”有些了解，那大概率知道，这里不是我这样“打游戏的死宅”该待的地方。可在“东京电玩展2024”（TOKYO GAME SHOW 2024）的前一天晚，这里的某间酒吧中，偏偏挤满了来自全球游戏业界的各路大咖。这些人中，有的负责过知名游戏开发，有的人担当过人气游戏的市场宣传，但也有不少则是像我一样的，只是有幸受到了SEGA的邀请，提心吊胆来到现场，试图一睹业界交流形式的普通玩家——时至今日，这个不限国籍与地位的半商业半球探足球比分交流活动，已经成了SEGA在“东京电玩展”前期的传统节目，而人们似乎也总是乐在其中。 SEGA TGS PARTY 2024作为一场面向全球游戏业界，尤其是SEGA与ATLUS品牌合作伙伴的线下活动，这场派对的主题，自然也围绕着SEGA与ATLUS即将在接下

如果说这个十月有什么游戏是“必玩不可”的，那ATLUS的《暗喻幻想：ReFantazio》，肯定要算一个——它是ATLUS在近两个世代以来少有的全新IP，是“女神转生”制作体系首次对“古典奇幻”题材的挑战，更是桥野桂、副岛成记和目黑将司这对“铁三角”组合，在《女神异闻录5》后时隔多年的强强联手。对一名日式角色扮演游戏玩家来说，见证它的诞生无疑是一件让人激动的事情。可更让人激动的，是作为一名游戏爱好者，以超近的距离参与了一场属于创作团队的“完工发布会”，听着“铁三角”寄予游戏的信心和期望，听着游戏中的角色与音乐是如何被设计和创作出来的。 场馆入口处，陈列着即将发售的《暗喻幻想：ReFantazio》的实体限定版依旧是托SEGA的福，我们才得以在“东京电玩展2024”（TOKYO GAME SHOW 2024）正式

作为现代“生存恐怖”类型游戏的鼻祖，1995年发售的《钟楼》一直在欧美恐怖游戏市场与复古爱好者中，有着不俗的人气。而随着《钟楼》复刻版发售日的临近，我们在云豹球探足球比分的邀请下，参加了一场于日本召开的试玩与采访活动，在这活动上，我们与原版《钟楼》的制作人河野一二三，聊了一些来自近三十年前的往事。而为了了解更多关于本次复刻版的问题，我们也找到了《钟楼惊魂：昔日重现》的制作人，来自Limited Run Games的亚历山大·阿尼尔（Alexander Aniel）先生，问了他一些关于本次重新发售的前因后果，以及更多粉丝可能关心的问题。 亚历山大·阿尼尔先生Q：距离《钟楼》的发售已经过去了近三十年的时间，请问在时隔那么久后，你们为什么会想到为它推出复刻版呢？这件事情是如何开始，在复刻过程中又是否遇到了什么困难？ 亚历山大

1995年，日本一家叫HUMAN的老牌游戏厂商在Super Family Computer上推出了动作冒险游戏《钟楼（CLOCK TOWER）》。游戏的内容非常简单：玩家需要操作名为“珍妮弗”的少女，一边解开隐藏在神秘欧洲洋馆中的骇人秘密，一边从手持巨大剪刀的恐怖杀手手中安全逃脱。虽然游戏在发售之初的市场反响一般，但两年后的PlayStation移植版本，引起了不少恐怖游戏与“B级片”爱好者的追捧，故事中大量与主人公柔弱形象形成强烈对比的杀人机关，更是给不少玩家留下了深刻的印象。直到HUMAN解散，整个“钟楼”系列的设计与构想，也一直影响着海内外大量恐怖游戏开发者。 而在近三十年后的今天，这部“生存恐怖游戏鼻祖”再次出现在了我们的视野中。不管你此前是否玩过原版，都难免对它充满好奇。不久前，在游戏中文地区代理方

去年，借着几次去日本出差的机会，我拜访过好几家日本的独立游戏发行商，尽管公司历史、规模与开发理念都不相同，但他们却有着同一个目的——利用“独立游戏”这一相对多元化的球探足球比分标签，打开因为过度成熟而提前走向闭塞的日本游戏市场。为此，他们通过本地化工程将那些在海外受到高评价的作品引入日本市场，也将那些具有特殊气质的日本独立游戏带向世界。或者，我们也可以把事情描述得更“俗”一些。在游戏开发门槛直线降低，Steam作为游戏售卖平台的影响力早已深入人心的今天，“独立游戏”早已成了一门表面过于光鲜的生意。所有人都梦想着自己手上的游戏成为下一个百万，甚至千万级爆款，但又没有人能够真正预见《主播女孩重度依赖》或《幻兽帕鲁》的成功。 Pocketpair靠着《幻兽帕鲁》赚得盆满钵满这对独立游戏来说是最好的时代。市场从未像今天这样，关

老实说，对首发于2019年的《皇牌空战7：未知空域》，我并没有太多好印象。诚然，作为系列时隔十二年的正统续作，它确实在故事深度、关卡设计、画面效果、操作反馈等多个方面，做到了游戏发售前所承诺的“变革”与“世代交替”——但这更多复杂化系统的引入，也顺势将游戏难度抬到了一个全新的高度。对那些太久没碰或是初次尝试“飞行射击游戏”的玩家来说，剧情关卡飞升的难度曲线，让在普通难度下通关都变成了一个不小的挑战。我至今都记得自己在游戏前期某个对地打击关卡中，是如何一遍又一遍撞上死亡陷阱而坠毁，“特殊机制”与“操作干扰”等要素的接连追加，让人在手忙脚乱中变得逐渐烦躁起来——这似乎不是我模糊记忆中的“皇牌空战”。 《皇牌空战7：未知空域》但即使如此，面对《皇牌空战7：未知空域》的Switch版本的到来，我依然抱有着某种程度上的期

虽然有些唐突，但我还是想问一句：对“赛马娘”（UMAMUSUME），你有多少了解呢？现在看来，这似乎是个有些“反潮流”的话题。毕竟，对任何关注喜爱网上冲浪的朋友来说，“赛马娘”似乎都已经结束了它在中文互联网上的“巅峰”时期——以2021年4月，Cygames的《赛马娘 Pretty Derby》正式于日本地区上线为分界线，全世界的二次元类游戏爱好者便开始进入了某种“小众文化”的狂热中。 从动画第三季到今年五月的电影，“赛马娘”在日本的热度其实一点都没有降低在之后的一年里，“赛马娘”热到了什么程度呢？这些长着耳朵和尾巴的小姑娘几乎出现在了我的所有同龄人的生活中，从游戏动画内容的科普，到社交媒体的奇怪“梗图”，“赛马”这一看上去似乎和中国大陆玩家毫无关联的文化元素，愣是成了互联网青年文化的一环。那些曾经只出现于特定

虽然不愿意承认，但我大概是到年纪了，以至于每次“热血国夫君”系列推出新作，我都会想起过去一起坐在显像管电视前互掐的童年玩伴。在这之中，我个人最喜欢的是系列第三部的《热血物语》，但能让电视机前所有小伙伴们玩得最开心的，却总是同为“热血”体系下的另一个系列——相比之下，它的“多人同乐”属性更重，更恰巧与今天的主角有着某些有趣的联系。 八月初，在Cygames的邀请下，我们动身前往了位于日本涩谷区的某栋办公大楼，而同样聚集在这里的，还有来自亚洲其他地区与国家的游戏媒体。大家的目的只有一个，那就是参加一场针对属于“赛马娘”新作的线下体验活动。这也没什么好卖关子的——毕竟，关于《赛马娘 Pretty Derby 热血喧闹大感谢祭！》的消息，许多朋友也早就有所耳闻。在近半年的时间里，Cygames带着这款游戏走遍了大大小小

2011年，为了纪念“刺猬索尼克系列诞生20周年”这个特殊的日子，世嘉专门在Nintendo 3DS、Xbox 360与PlayStation 3上推出了名为《索尼克：世代》的作品。与此前系列绝大部分作品不同的地方在于，《索尼克：世代》采用了极其特殊的游戏构成方式，“传统2D索尼克”与“现代3D索尼克”两种模式在本作中第一次得到了同台演绎。而正如游戏标题所希望传达的信息那样——这是一次基于世代背景、技术革新，以及游戏设计思路的“世代传承”。而就在今年刚刚结束的ChinaJoy上，世嘉也带着《索尼克：世代》的“加强版本”来到了上海，并在PlayStation的舞台活动之余，召开了一场针对新作的媒体招待会。通过这个机会，我们也从本作的制作人中村俊先生口中，获得了关于《索尼克×夏特：世代重启》的更多细节。 中村俊先

在“独立游戏”概念从成熟走向体系化的今天，游戏制作人选择单飞，成立自己的游戏工作室，早已不是什么新鲜事。在今年京都BitSummit的现场，我们就通过角川方面的联络，见到了这样一位老牌制作者，他便是WODAN的CEO，也是游戏设计师兼剧本家的岩尾贤一先生。当然，你可能对他的经历与参与开发过的作品更加熟悉。1992年，岩尾贤一先生通过入职卡普空进入日本游戏业界，又在1996年加入了当时的SQUARE。任职大手游戏公司期间，他先后参与了《魔界村外传：纹章篇》的制作，构思了《生化危机》的世界观与故事，更在《寄生前夜2》与多部“最终幻想”的开发中担任了重要职位。 岩尾贤一先生告诉我，这种经历也是他选择单飞的关键原因。作为一名对电子游戏依旧抱有强烈热情的现役开发者，他有太多希望表达的东西。但现实却很纯粹——商业游戏的开发

老实说，我确实没有仔细看过《忍者杀手》。比起漫画或小说，倒是由它衍生而来的“互联网烂梗”，开始在最近逐渐侵蚀起了我的聊天对话框。而这事儿吧，你还不能多问，一旦不小心触发了“忍者杀手”粉丝们的烂梗雷达，接下来他们说的话我大概率一句都听不懂。但另一方面，我也对另一件事情感到非常好奇——对于这个几乎将“美国人对日本忍者刻板印象”拉到极致的作品，日本人到底是怎么想的。你别说，在今年京都BitSummit Drift上，角川的游戏发行部门还真就为我们创造了这样一个绝佳的机会——试玩漫改游戏《忍者杀手 火烧新琦玉》，并和它的制作人西冈美道先生聊些有的没的。 《忍者杀手 火烧新琦玉》的试玩展台尴尬的是，从时间上来计算，当这篇稿子发布的时候，《忍者杀手 火烧新琦玉》大概率已经发售。而作为一款极其典型的“IP至上”类游

要论今年京都BitSummit Drift上最出人预料的游戏，老朋友“D社”（Devolver Digital）带来的《Forestrike》，必能排进个人心目中的前十……你说你没听说过这个游戏？那很正常，因为在此之前，这款游戏确实没有受到太多的曝光，它的上一次亮相，还是在两年前的BitSummit Drift上。 《Forestrike》在BitSummit Drift但这并不影响我们对它生成一些简单的认知。《Forestrike》的制作者曾经在2021年推出过一款名为《奥利亚》（OLIJA）的动作游戏，虽然游戏体量不大，却靠着紧凑的剧情和合格的战斗玩法，获得了不少独立游戏爱好者的认同——如果光看这些信息，你一定猜不到《Forestrike》是一款怎样的游戏……事实上，在第一次听到这款游戏的时候，我真没反应过

或许你还记得，在不久前的2021年，曾有一款名为《倾听画语：最美好的景色》的游戏发售。它没有宏大的故事剧本，更没有惊人的创意玩法，但就是这样一部作品，却靠着前后仅仅两三个小时的故事流程，折服了许多口味挑剔的独立游戏玩家。独特的画面表现、悠然的配乐，以及平淡却惹人深思的故事，使它在当时拿下了App Store付费排行榜的第一名，角川文库更是为其推出了改编小说。可面对来自各方的赞誉，负责《倾听画语：最美好的景色》的曙光工作室似乎并没有感到满足，游戏发售后的不久，他们便公布下一部作品的筹备。时至今日，这部名为《The Star Named EOS：未晓星程》的游戏，也彻底揭开了它的神秘面纱。趁着这个机会，我们联系到了曙光工作室的制作人Weichen，与他聊了一些你可能感兴趣的事情。 《The Star Named E

“都市传说”——这是一个带有时代色彩，同时却又无比接近现实的概念。它们中有的讲述了发生在街头巷尾的恐怖故事，有的抒发了对历史可能性的幻想，有的则将世界局势与人类背后的阴谋挂钩……但无论是它们中的哪一种，都与现实世界有着极强的绑定关系。当人们在讨论都市传说时，总会在不知不觉中将自己的生活与它们联系在一起——或许在不知不觉间，我们也成了某则都市传说中的组成部分。“而我们想做的，便是逆向拆解这些都市传说，给大家看看它们是如何成型的，传言的背后又有哪些不为人知的意义。” 在今年京都BitSummit的采访间中，来自独立游戏开发团队“墓场文库”的“关东煮”这样告诉我。而这场访谈的目的，是聊聊他们团队在不远的未来即将发售的新作《都市传说解体中心》，以及游戏开发的一些幕后故事。“关东煮”在团队中担任着游戏美工的职责。此前，“

说实话，在深入了解《UNYIELDER》之前，我并没有对它抱有太多的好感——毕竟，市场上的快节奏动作射击游戏已经太多了。到了今天，此类游戏已经出现了同质化的趋势，谁也不能保证《UNYIELDER》对普通的玩家而言，还能拥有足够的吸引力。但当我将这个问题，抛向本作的游戏总监LESLIE时，他却表现得极其自然。这名来自新加坡的游戏开发者坦言，他们本身就是极其重度的游戏爱好者，而开发《UNYIELDER》的契机，也确实是因为喜爱《雷神之锤》《命运》《APEX：英雄》等快节奏的动作射击游戏。那么，《UNYIELDER》又特别在了哪里呢？面对这个问题，LESLIE的回答也很简单：“一对一的BOSS对战、攻破难关后的成就感，以及完全交由玩家定制的游戏体验。” 《UNYIELDER》的游戏总监LESLIE（左）与总设计师JO

《薛定谔的电话》有一个非常特殊的开发背景。三年前，独立游戏人Achabox的生活被突如其来的灾害改变——就和全球大部分普通人一样，她无法像过去一样随意地外出，心中的苦闷难以向朋友倾诉，家中的变故更一度对其造成了严重的打击。而在这种情况中，最终帮助她走出阴霾的，正是来自电话与网络那头关切的话语。在这时，她第一次意识到：不管相隔多远，不论对方是否处在哪里，只要话语和情感相通，人类同样可以获得救赎。这其实也是《薛定谔的电话》（Schr?dinger's Call）的故事所诞生的契机——Achabox希望通过自己的经历，将这些难以用语言表达的感情传递给玩家。2021年，《薛定谔的电话》的企划在集英社所举办的独立游戏创意大赛中，拿下了第一名的优秀成绩，在收获100万日元的开发资金的同时，一支名为Acrobatic Chi

《炎姬》（Homura Hime）的开发历史，或许比我们今天看起来的要长——在我最开始认识它时，它只是一款有着鲜明的动画风格，借鉴参考了《尼尔：机械人形》与“鬼泣”动作玩法的大学生毕业作品。直到2022年，制作团队正式宣布与日本独立发行商PLAYISM建立合作，这才让玩家在游戏的正式发售上看到了头。在此过程中，《炎姬》的玩法与美术几经洗练，这才有了我们于今年京都BitSummit Drift上所看到的版本——一个拥有更加完善战斗系统，以及更鲜明视觉风格的体验版。事实上，它也的确成了独立出展区域中，最受瞩目的动作游戏之一。如果你喜欢“扳机社（TRIGGER）”特有的浮夸劲，那千万不要错过这款游戏。 《炎姬》但也有可能，你也可能从来没有听说过这款游戏——简单来说，《炎姬》是一款快节奏的3D动作游戏，玩家所扮演的“炎