球探足球比分

导语：多角色叙事是新时代开放世界游戏新的叙事方式，这种叙事方式有着很高的门槛，无论在技术层面还是在艺术层面。本文通过《GTA5》和《如龙0》这两款游戏来详细介绍这种新的叙事方式。这是一篇关于新时代开放世界游戏叙事方式的设计论述。如何进行叙事是开发电子游戏过程中非常重要的一个问题，电子游戏从之前的抽象化设计发展到现在的拟真化设计，其叙事方式一直在进行着发展和革新。游戏大作也逐渐从像素横版上帝视角，发展到现在的流程采用类似于电影第一人称第三人称的叙事方式。这种一目了然的“电影化”叙事手段能让更多的玩家轻松体验到游戏的乐趣，在电子游戏这另一个世界中感受到美与震撼。可以说现代电子游戏发展史有很大的一部分便是“电影化流程”叙事方式的发展史。PS2时代的《合金装备3：食蛇者》把即时演算过场动画加以完善，在小岛秀夫的镜头控制

时值2017年1月，这些天来，《最后的守护者》开始渐渐被国内玩家们提起。1月19日，《最后的守护者》的国行版本将正式开始发售，这也让我们能够在时隔多年之后，从另一个角度去重新体会上田文人这个男人，以及他的内心潜藏的游戏文化传承。要知道，从最初的《ICO》到后来的《旺达与巨像》，再到如今的《最后的守护者》，上田文人的每一个游戏，最终都忠实了他自己的内心想法。一个典型的例子是，在《ICO》和《旺达与巨像》的成功背后，很久之前，上田文人就曾经在采访中表示——他想做一个能传达出“少年与大鹫”关系的游戏。从他的表态中，其实已经可以明显读出一些微妙的文化传承气息。所谓文化传承的气息，简单的理解无非是——只要你看到这个作品，你就知道它和上田文人之间丝丝入扣的紧密联系。男与女的相遇——上田文人和《ICO》的伟大开端其实每个人大

文明的历史，是人类得到缓慢而痛苦的解放的历史——英格索儿在人类历史中，充斥着各式各样的洗礼与改造，我们只能通过书籍才能了解到整个历史缓慢推进的进程，而从上世纪八十年代开始，一款名为文明的游戏出现在大众视野中，他的每一代作品都能展现整个历史的直观感受，他就是今天我需要说的主题。文明，是历史以来沉淀下来的，有益增强人类对客观世界的适应和认知、符合人类精神追求、能被绝大多数人认可和接受的人文精神、发明创造以及公序良俗，是使人类脱离野蛮状态的所有社会行为和自然行为构成的集合。《文明》系列游戏就是让玩家模拟体验人类文明的变迁——从石器时代到信息时代，作为现在单机游戏市场上为数不多的仍在流行的回合战略游戏，它堪称回合战略游戏这一类别难以逾越的高峰。《文明1》 1991本作不可否认是《文明》系列的开山之作。大约公元前4000

微软在今日早间正式确认了白金工作室正在研发的动作冒险游戏Scalebound《龙鳞化身》(又名《无限边境》)取消研发的消息。《龙鳞化身》是一个全新的IP，从之前的演示来看，玩家将可以乘龙与敌人战斗，武器主要有盾和剑，还有弓箭。一般意义上来说，在没有IP或者情怀加持的情况下，一个新的IP出现，是很少会受到关注的。让《龙鳞化身》如此备受瞩目的原因，是它的制作人是日本游戏界知名游戏制作人神谷英树。神谷英树在日本乃至全球的游戏行业中都具备相当高的知名度，主要原因在于他参与制作了《生化危机》、《鬼泣》、《猎天使魔女》等诸多至今都还存在强大生命力的游戏系列。神谷英树也是颇具天分的游戏制作人，三上真司在制作《生化危机4》初版的时候，要求导演神谷英树打造出全新的游戏风格。神谷英树融入了自己的想法，结果出来的作品与《生化危机》大

2015年过去了，我们很想念《巫师3：狂猎》，因为它是一款满分神作。2016年即将过去，我们把《文明6》改称《毒品6》，我们吐槽《最终幻想15》，同时纠结于《如龙6》作为最终章是否合格。与此同时，笔者很有兴致的发现，向来在评分上极其严苛的IGN，这一次居然给具备深刻暗黑风格的《inside》打出了10分的满分。如此评分不禁让笔者陷入了深深的思索，要知道，这么多年来业界通常有一句看似俏皮实则深刻的话——“IGN的评分相当苛刻，即便如此，他们的8分9分很可能有不少水分，可如果他们打了10分的话，这款作品就值得咀嚼了。”好了，大家不要在乎笔者怎么理解，我只能告诉大家，这句话是某位业界大拿说的。进入正题，为什么playdead的新作品《inside》会被IGN打出10分？换句直白的话来说——它有什么游戏性方面，或者-游

首先，让我们悼念凯丽·费雪，我们永远的莱娅公主，愿原力永远与你同在！ 作为本年度最受关注的游戏之一，《最终幻想15》的质量如何注定是个敏感性很高的问题。且不说《如龙6》和《战地1》注定要分去一点关注度，单说《最终幻想15》发售至今的各种细节，也有颇多耐人寻味之处。那位可能要问，如果这只是一篇单纯分析游戏的文章，那么这个想法从何而来？其实事情很简单，此时我们所能体会的所有想法，都基于游戏呈现的事实。不要误会，笔者当然知道《最终幻想15》已经连续两周登顶PSN销售榜第一位，对本作在IGN评分达到8.8分的事实也一清二楚。可惜以上这一切并不是本文的出发点——用某欧美开发商的话来说，或许2016年此时，我们所看到的《最终幻想15》并不像粉丝们想象和期待的那样有诚意。甚至可以说，这是一个各方面整体要素显得有些不

说到最近比较热门的游戏，相信很多玩家都会提到《耻辱2》，伴随着这款具有浓郁怀旧风格的作品的火热，“蒸汽朋克”这个关键词又一次被玩家们提了出来。今天我们就为大家简单分析一下，究竟潜藏在《耻辱2》背后的，以蒸汽朋克为核心的文化有着怎样的特质。学过一点语言概念分析的朋友大概知道，当我们遇到一个全新的词汇时，如果想要快速的理解其内涵，有一种方法大致可以叫做“分解分析法”。值得注意的是，这种方法在分析一些游戏文化的组合型关键词时尤其显得好用，蒸汽朋克正是其中的典型范例。下面就来谈谈蒸汽朋克的概念是如何被分解的——从基本的概念来看，蒸汽朋克的核心其实是“朋克”二字。换句话说，“蒸汽”就是这个词诞生时最简单的背景，事实也的确像这个词的构成一样，简单而直接。蒸汽朋克是科幻的一个子分支，其最大的特点，就是对19世纪蒸汽工业充满浪

我是《大众软件》(以下简称大软)的读者，同时也是3DM的编辑：张三李四，有幸能同时以读者和小编的身份，在此书一段我和大软的故事。电子游戏，电脑硬件，想必是我等8、90后课余同学之间最主要的谈资之一。但作为初中起便住校的我，既没有大肆体验游戏的时间，也没有购置硬件的条件，每每下课听得同学之间你一言内存，他一语显卡，三五闲谈间尽是《光晕》、《魔兽》、《魔力宝贝》、《RO仙境传说》这些充满魅惑之力的言语，惹得我好生羡慕，既想好好体验一把，又想加入同学间的装X行列，在彩屏手机都尚未普及的多年以前，移动网络所能收获的信息实在是少得可怜，笔者本人又是不敢半夜从宿舍出逃遁入网吧的怂货，偶然间在周末返校时路过车站的书报亭，发现了从面子到里子都色彩斑斓的大众软件，我记得是05，06年的样子，那时候大软是全彩半月刊中售价比较良心的

一、分级制度概述上月15日，广电总局发布了《中国原创游戏精品出版工程》，表示将大力扶持优质的国产单机游戏。当然，大部分玩家其实不太看好公告发布之后的市场环境，我在相关文章评论区下面发现不少玩家支持进行游戏分级，并表示中国如果引进游戏分级制度将引领游戏行业走向真正的“进步”，单纯依靠一两个“工程”，并不能真正地将游戏行业引领向发展壮大。那么，游戏行业分级的意义是什么呢?游戏分级在国内能否实行呢?“游戏分级”得到了一部分玩家的认可游戏分级，简单来说，就是将游戏划分为不同的年龄段，针对不同年龄的玩家出售不同的游戏。这个制度，在国外很早就开始实行了，比如现在国际上流行的ESRB分级系统最早就建立于1994年，流行于北美;日本的CERO于2002年就开始推行分级制度;PEGI则是2003年开始欧洲通用的游戏分级制度;德国

也许在埋头游戏的玩家们听来，“新神话主义”这个名词还带着一点陌生，但若提及其在游戏之中的代表作，如《天地劫》系列、《仙剑奇侠传》系列、《轩辕剑》系列等等，则多半都会觉得熟稔而怀念。“新神话主义”概念的前身，是“重述神话”项目。该项目在2005年由英国坎农格特出版社著名出版人杰米·拜恩发起，他委托世界各国的知名作家对神话进行改写，并将由此创作出的小说作品结集出版，这一全球首个跨国出版项目，别称重述神话系列图书。其中，中国卷共有四篇：苏童改写孟姜女哭长城的《碧奴》、叶兆言改写后羿与嫦娥神话的《后羿》、李锐与蒋韵夫妇改写《白蛇传》的《人间》、阿来改写民族传说的《格萨尔王》。令人遗憾的是，中国卷作品重述的多半并不切题，对神话定义的混淆和纯然先锋的理念使得作家们在重述神话这一点上，被上世纪九十年代就开始着手缔造此类作品的

广电总局11月15日发布了“关于实施《中国原创游戏精品出版工程》的通知”一文，这是一份将在很长时间内影响着游戏行业方方面面的文件。首先一点，这个文件发布以后的走向，在我看来，对游戏行业来说，是有利的。虽然不少玩家对于此前国内的游戏行业颇有微词，但本次改革，确实是意在去除掉大量的不和谐因素，为游戏行业的发展提供助力。今年游戏行业的改动，比较大的动向是，教育部审核通过了电竞专业，扶持电子竞技教练、解说等人才，手游审核制度也上线了，虽然目前，我们还不能特别直观地感受到这一系列举措带来的变化，不过总体来说，应该没有人会否认，游戏作为一个新兴的文化产业，正在逐步走向正规化、商业化、国际化、大众化，并将在未来成为一个主流。也是在这一趋势的推动下，相关部门意识到这一产业存在的潜力以及机遇，才会放开部分政策限制，给予游戏企业有

前言：艺术不是商品，它必须从容雅致,必须彬彬有礼，必须温良恭让。艺术注定是孤独的，注定是艰难困苦的，注定是不被世人所理解的。 在日本大阪安土町有一家特立独行的游戏开发商，他们家的游戏一个3D建模也没有，也从来不出二代，他们所有的员工都是艺术家，他们做的作品，算上复刻的，你用十根手指也能数的过来。没错，我要说的就是一直在追寻“2D游戏的进化之路”的香草社。 提到香草社，必须要提一个人——神谷盛治，Vanillaware的社长，也是香草社的灵魂。他的画风，色彩鲜明，豪放夸张却又唯美细腻，令人印象深刻。不管Vanillaware旗下的游戏从内容到玩法如何改变，唯一永恒不变的只有神谷盛治的画风。 创立香草社之前，神谷盛治曾在Capcom，Atlus，SCE等多家游戏公司任职。1997年，Altus决定要在世嘉的主机SS

2016年10月21日，《文明6》正式发行。在这个充满无数未知的大地图上，玩家的文明之火从一批开拓者和一队勇士这寥寥数人开始燎原，远古族民捏起第一把陶土，驯养第一群牛羊，发现第一处矿石……先民的足迹把一隅细小的天地拓展开去，羊皮古卷缓缓展开。随着足迹的拓展，族民的身体也开始延伸。当勇士的拳头不再具有压制力时，领袖决心制造出弓箭来代替臂膀;当斥候的徒步跟不上时代的洪流时，轮子便加快了他的步伐。玩家在一个又一个漫长的世纪里研发科技，为的正是去弥补此处彼处的力有未逮，使他的臣民能更加随心所欲地活动在文明大陆上。科技树延伸了领袖们治下的臣民，科学技术延伸了人自己本身——在这个观念的体现上，《文明6》虽未言明，却和许多媒介学家不谋而合。从远古时代开始，《文明6》科技树的每一个分支和节点都在延伸着人。第一次被延伸的是意识，

育碧近期公开的《看门狗2》附带了《刺客信条》的新作消息，按照游戏中透露的内容来看，新作将会是《刺客信条·欧西里斯》。玩家在游戏中可以接到偷听育碧女制作人和一名男子的对话，其中就涉及到了《大革命》、《枭雄》以及极有可能是下一作的《欧西里斯》。因为《刺客信条》今年除了这个标题以外，基本上没有什么东西放出来，而育碧加入彩蛋之中却只是戏弄玩家的概率不大。可能很多玩家对于欧西里斯都不会感到陌生，因为这是童年回忆之一的经典卡牌《游戏王》当中神族卡牌之一，也是“武藤游戏”最倚仗的三幻神之一。那么欧西里斯是怎么和《刺客信条》扯上关系的呢?看过《游戏王》动画的玩家应该都知道，这部动漫的剧情就是武藤游戏拼凑埃及金字塔积木，唤醒了沉睡在金字塔中的法老，一路上法老游戏帮助自己击败对手，最后武藤游戏自己又亲手击败法老游戏将其埋葬。欧西里

随着Persona5的发布，这个游戏系列进入了不少玩家的视野。游戏拥有着一流的素质，但系列在知名度方面却远不及《最终幻想》和《勇者斗恶龙》这两个传统的日本国民级RPG。由于名气的不足，让国内许多玩家对它感到些许陌生。下面就让笔者来漫谈一下这款独具特色的JRPG!顺便说一下，Persona才是作品的正式标题，翻译成中文应该是“人格面具”的意思。“女神异闻录”其实是初代的前缀，后来国人大都用其当作系列名称，就直接拿这个副标题当做了这个系列的中文名。上世纪80年代，日本的RPG还普遍是《最终幻想》、《勇者斗恶龙》这种中世纪风格，剧情方面则是打倒怪物，营救公主，拯救世界这种俗套设定。1987年根据小说《数码恶魔物语：女神转生》改编的游戏《女神转生》，讲述的是因为一款能召唤恶魔的程序，世界被卷入了神魔人三方大战。无论日本

《精灵宝可梦 日/月》发售在即，这个跨越20年的游戏系列给一代又一代的玩家留下了无数美好的回忆。下面笔者就来介绍一下这部伟大的作品的开创者——田尻智。(由于90年代，当时并没有任天堂的中文官方译名，所以笔者还是沿用90年代国内玩家更加熟悉的名字——口袋妖怪)“口袋妖怪”是横井军平和宫本茂在任天堂的最后一次成功合作，也是横井军平留给任天堂的最后一块瑰宝。当然，人称“口袋妖怪之父”的田尻智同样功不可没。▲田尻智1965年田尻智出生于东京都町田市，父亲是日产汽车的销售员，儿时田尻智由母亲在家中照料。身处东京“郊区”的他，家附近就是森林，还有大片的稻田，流淌的小溪，小时候没事干就喜欢在户外玩耍，并十分执迷于昆虫。尤其喜欢在池塘里，田野里，树林里捕捉和收集各种各样的昆虫，并探索抓捕甲虫之类昆虫的新方法。因此被同伴们称为

随着Steam在国区的普及开来，越来越多优秀的游戏通过Steam进入到玩家的视野，或者说游戏库当中。这其中就包含了本次要讲的游戏——Darkest Dungeon《暗黑地牢》。这是今年1月份上市的一款暗黑哥特风回合制游戏，因为汉化问题，在上周遭到了不少玩家的差评，翻看游戏的中文评价，基本上都在谈论汉化的事。差评也一样，在认可游戏的游戏性的同时，对汉化，进行了大肆的批判，这也是问题引发的主要原因。图1：暗黑地牢Steam首页当然，游戏发售至今，已经过去十个月了，汉化问题，为何现在才提出来，可能是长久的怨愤积累，量变引起质变。此外可以推测的原因之一是，国区近期开放了微信支付，可能有不少玩家选择入手，Steam商店也进行了改版，国区玩家也因此有了一定地位上的优越感，因此，不汉化的游戏，遭遇差评，也是情有可原的。至于为

说起仙剑，笔者也是多年的老粉丝了，然而去年六代发布，仙剑搞了个大新闻之后，这个IP又沉寂了下去。之所以再次谈起这个问题，是在网络上看到了这则广告：《仙剑奇侠传OL》删档测试?!新闻是在11月5日看到的，了解一番，才发现活动11月1日就开启了。原以为这游戏是某个方面下了一把洛阳铲把多年前的网游翻出来重制，仔细了解，才知道是手游版。这个新闻让我想起了大概十月初，看到的一则招聘广告——上海软星招聘手游策划：大专以上，应届生可。这是我记得的两条招聘讯息，当时没有截图，也忘记了岗位是什么，不过倒也提醒了我，其实一直忽略掉了，大宇近几年来一直在忙于手游端游戏的制作，比如去年我就玩了一段时间的《仙剑奇侠传5前传》。这个事儿又让我想起了今年七月，姚仙在贴吧表示，《仙剑》近几年的系列一直都没有盈利，比如五代卖了多少，亏了多少，六

现在3A级的大作通常都会有制作精良的cg动画，然后再进入到即时演算的画面。那么，游戏cg动画除了好看，还能带给玩家们什么信息呢?首先，笔者先来说说游戏背景，游戏背景在于告诉玩家们这款游戏的世界。而cg动画其中的功能之一便是用来展示游戏背景，让玩家知道这是一个怎样的游戏世界。很多游戏都会在开头播放一段cg动画，这段动画的制作肯定是很精良的。而这段动画除了很好看之外，多半还会展示一些游戏的背景。以《巫师3》为例，《巫师3》这款游戏是以剑与魔法作为背景的。在开头的cg动画里，士兵互相砍杀，叶耐法身陷其中，随时会丧命，但，她靠魔法活了下来，还顺利的逃了出去。魔法，剑，战争，让玩家马上进入到了这样一个世界。《孤岛惊魂4》想必玩家们都应该听说过，游戏在一开头，就介绍了游戏的背景，但除了介绍背景，在开头还留下了悬念，主角是谁

一部成功的电影一定是一部氛围营造很成功的电影，游戏也一样。谈论电影我们经常说氛围，而说游戏，我们多半会说画质和代入感，不久前发售的《文明6》就带给了玩家与众不同的文化氛围和领袖代入感，那么具体来说，一款游戏的氛围是如何对游戏造成影响的呢？《疯狂的麦克斯》是一款末世生存类游戏，优化良心。游戏讲述了核战爆发后，世界崩坏，人性殆尽，主角要在这样一个世界开着他的车，带着他的队友Chumbucket，去打倒敌人。游戏由《疯狂的麦克斯：狂暴之路》改编而来，属于电影改编游戏中比较成功的一款。这部作品IGN给出了8.4的高分，游戏的成功，在于庞大的世界，爽快的打击感和撞击感十足的车战。但笔者认为这只一部分，还有很大的一部分原因是氛围营造的成功。《疯狂的麦克斯》游戏一开始就是汽车追逐战，拳拳到肉的打斗、大量的爆炸造成的尘土飞扬，