上周的最后一天，我顶着上海静安区的寒风，一个人跑到了大悦城的三楼，为的是一场大部分人都没有听说过的插画展。

到达现场时大概是下午两点左右，虽然商场的其他地方还残留着一些圣诞节的余温，但画展现场却冷清得要命，从头到尾，只有稀稀疏疏四五名参观者，带着三分好奇地进入参观。

这场展览的全名叫做“森仓円原画展in SHANGHAI ~相簿彼女~”，顾名思义，这场展览的主角，当然是这位叫做森仓円的插画师了，她以细腻的笔触与丰富的色彩，在国内外的画手圈子里都有着不小的名气。

不过我认识森仓円的契机，则是因为2017年前后，世界第一位“虚拟主播（Virtual Youtuber）”，绊爱的诞生。

森仓円是绊爱的角色设计师，在绊爱出道的五年里，由她绘制的多套服装先后在绊爱的个人频道和LIVE活动中出现，成为了绊爱除了“花Q”外，最重要的标志之一（虽然到最后，她最常穿的也还是那两件）。

森仓円在2018年所绘制的“辉夜月”风格绊爱

说实话，虽然展览的规模不大，但整体的陈列设计还算讲究，展览除了一小块绊爱专区外，主要以六名原创的少女为核心，以主人公的视点与相片的形式，展示了和六名少女共同度过的四季，算是挺好地贴合了主题。

至于为什么场馆内那么冷清，除了时间或展览宣发这些客观原因外，我想归根结底，还是因为画展这种东西，它多少有些无聊吧，而且说真的，电脑插画展它确实就是个无聊的东西，你通常看不到带有层次感的物理笔触，或是那种矛盾且复杂的自我表达。

但就算这样，这个无聊东西对我就是有一种古怪的吸引力。

想去却去不成的100人绘师展

我算是科班出身的美术生，上大学时，因为买不起昂贵的高级手绘板，靠着一块再便宜不过的“bamboo”入门手绘板，接过一些简单的插画工作，虽然画得不怎样，但那时候的网络插画市场，已经开始出现了价位膨胀的迹象。

现在想来，如果那时候坚持画画，大概过得能比现在好上不少就是了。

2016年的暑假，我第一次有了独自出国旅行的机会，而作为一个没什么救药的死宅，“秋叶原”自然也成了这次旅程的大头，但我很少和他人提起的是，我第一次“秋叶原之旅”的目的，除了普通的观光旅游之外，也是为了一名插画师的个人展览。

2016年在秋叶原UDX举办的“和泉つばす展”是我第一次参观的线下插画展

与森仓円一样，和泉つばす是一名女性插画家，也拥有许多男性插画家所没有的细腻与精致，而我喜欢她笔下少女的最主要原因，则主要来自高中时期，玩过的一部名为《纯白交响曲》的GALGAME，直到今天，我也将其当成最好的“纯爱系”作品之一。

说起来，好像也就是那时候，秋叶原开始出现《9-nine-几次九日九重色》宣传海报的，没想到直到今年，这个系列才有了完结的苗头（可恶的分割商法）。

虽然我在那场画展中待了很久，但现在回想起来，除了那些精美到让我入迷的插画外，也就只有“无聊”两字一直停留在我脑中了。也是从那之后开始，我开始频繁进出类似的插画展览或者相关活动，即使在停止画画了之后，这个兴趣也一直保留着，其中监督、岸田梅尔、三轮士郎、伊东杂音等老牌画师的活动都让我印象深刻。

至于为什么扯那么多有的没的，最主要的原因，可能还是想要感叹上海国际化程度之高。在这次展览之前，我几乎没有想到过，国内也会有人举办这样的线下活动。

在我的老家，虽然漫展等活动也不算少，但这种插画展，却是想都不敢想的。不管是五年前，还是现在。

说起来，在这次展览的绊爱特设展区，陈列着不少森仓円为绊爱专门绘制的贺图，其中最新的一张，是半年前，用来祝贺绊爱五岁生日的插画。一想到从那之后，已经过去了五年时间，难免心生感慨。我还是一样对游戏、动画、插画或是什么别的亚文化充满了着迷，但却总有什么不一样了，只是那到底是什么，到现在我也没有搞清楚。