每个游戏开发者都喜欢讲态度，他们认为自己够专业，够工匠，够努力。不过，玩家往往却只能发现够精明。开发者与玩家的不同视角，让付出的努力与获得的反馈，总是难以处在同一频道。有时候，我会深感困惑，到底是开发者不玩游戏，还是玩家不懂游戏。

很长时间里，我一直在从这两个角度思考，所谓开发者的态度，到底藏在了哪里，玩家又该怎样去发现。这个疑问，在我的心头萦绕了许久，都不得解决，这么严肃的课题，想来也不是轻易就能想通的。

有意思的是，最近发售的《Demon Truf：魅影飞蝠》，却为我解开了这个心结。有意思的地方在于，它并不是一个精致的严肃向游戏，反而时刻透露着胡逼与恶搞，甚至从视觉上来看，还有一些粗枝大叶。

就这个世代来讲，《Demon Truf：魅影飞蝠》的场景建模，毫无疑问是粗糙的，别说建模，有些细节甚至只是单纯的贴图。但奇怪的是，这些不讲究的地方，却没有影响到我的游玩体验。倒不是因为我对独立游戏的包容，而是开发者将我的注意力，转移到了其他细节的堆砌，而这些细节又显得格外融洽。

这有些像《Running Fred》。但在举例子之前，你首先得知道这是一个Hip-hop元素格外浓厚的作品，接着再看游戏中的例子——当玩家打开菜单选项时，每一次光标的移动，都会响起一阵碟片的摩擦声，这就像DJ在混音台上摩擦黑胶唱片的声音，十分带感。

同时，这滋滋的声音也不会显得刺耳，因为游戏的背景音乐一直在循环播放着西海岸风的嘻哈音乐，搓碟的声音也就与此交映成辉。当玩家从标题界面初次进入这个世界时，每一个指令的输入，都会伴随着凸显氛围的反馈，这就让玩家的注意力，集中在呈现的内容形式上，而不是那些作为工具的空间载体上。

这十分有趣，但也不值得大书特书，对于热爱Hip-hop的玩家来讲，这也只能算是一个闪光点，顶多说句有心了。毕竟，你也不可能一直在菜单上划来划去。

回归游戏，你能发现游戏角色初始就拥有着很多技能，像是二段跳变成蝙蝠、乌贼等形态，还可以通过这些形态变换，来衍生出超级跳等动作。开局阶段，《Demon Truf：魅影飞蝠》会有保姆级的教程，让你熟悉每一个动作的应用，伴随着动感的音乐，玩家会不自觉地被这股情绪所带动。

而这一直循环播放的游戏音乐，也很有说头。它会让你有种似曾相识的感觉，可能是西海岸风格太过流行，总之你会觉得在哪里听过，也许是某一段的Remix也说不定，此时你稍加留意，还会发现角色的每一个动作，乃至跌落时的救命呼喊，都会和游戏音乐相融合。

当然，这并不是指音轨上的融合，而是说游戏中传出的每一个声音，都像是能和背景音乐所贴合，开发者应该是对于这些反馈音效进行了某种程度的处理，让它们显得更为自洽，玩家也就会自然而然地跟随节拍去踩点，像是要完成一首Remix音乐。而这时每一个输入所产生的行动音，便会像一组808鼓被敲进了Beats，丰富了音轨细节，而每一次角色的呼喊，便像是游戏音乐自带的Ad-libs，成为了趣味性十足的即兴表演。

如果你不知道什么是Ad-libs，可以回忆一下凤凰传奇的歌曲，曾毅经常在歌里喊的Yo-yo，那个就是。

此时，《Demon Truf：魅影飞蝠》通过这些细节的展现，成功将玩家的注意力，从那些不修边幅的建模上转移了过来，你会刻意去观察精致、自洽的内容，从而忽视掉棱角分明的矩形图阵。

在细节上的描绘，除了运动状态外，如果玩家将角色放置一段时间不动，你还能看到一段极其有趣的放置动画——Beebz拿出手机，对着手机屏幕摆出各种古灵精怪的动作。这十分契合主角Beebz的人设，也十分符合游戏所表达的内容。就像《刺猬索尼克》中，索尼克被放置一段时间就会原地奔跑，仿佛迫不及待就要启动了一样，这些内容都在时时刻刻填补着游戏内容的空白部分，并对人物肖像进行更具体的补充。

如果说，一个细节的修饰，算是讨巧的做法，那么许多个细节的自洽呈现，便能完整表达出开发者对于产品的态度诉求。这每一处都想到了，并以游戏基调进行诠释的作风，会让玩家在游戏中的体验，十分惬意，不觉敷衍。

但为什么一个平台跳跃游戏，要使出各种手段来营造氛围，甚至鲜明地点出主角人设呢？

这是一个我很难回答的问题。毕竟，游戏界最好的平台跳跃游戏《超级马力欧》的主角，就是一张没有鲜明特点的白纸。强悍的关卡设计，似乎才应该是这类游戏的核心。这话是没错，但不管是《蔚蓝》还是《时光之帽》，近几年的平台跳跃游戏，都开始着重描绘世界观与人物形象，《超级马力欧》也推出了不少外传作品，来丰富角色细节，以此让游戏的沉浸感倍增。也许这是一种讨巧的行为，但在人味越来越重的当下市场里，玩家确实会格外偏爱有着人文关怀的作品，玩法以外的游戏厚重感，愈发被重视。这也成为了该类游戏题材另一出位的捷径，而《Demon Truf：魅影飞蝠》在其中，可以算是最好的一档。

《Demon Truf：魅影飞蝠》阐述了一个相当简单的故事——魔界女孩想当老大，游戏将Beebz一统世界的路线，安排成了游戏流程，成为了玩家们各展神通的舞台。可能，它没有《超级马力欧》那般教科书级别的关卡设计，但搞怪的角色与生动的世界，无疑会成为增加游戏黏性的重要元素。

喜欢一个角色，喜欢一个世界观，是坚持游玩一款游戏最基础的动力。我十分喜欢Beebz这个古灵精怪的女孩，也格外喜欢这个充满了魔物娘的世界，所以也愿意在《Demon Truf：魅影飞蝠》的世界里上蹿下跳。

尽管，我刚刚讲了许多与玩法无关的内容，叙述了诸多点缀性的细节，但你要相信，这一切都会间接服务于玩法，变着花样让游戏玩起来更有趣。因为从玩法上来讲，《Demon Truf：魅影飞蝠》是一款过于纯粹的3D平台跳跃游戏，特别纯粹，不是说游戏没有成长内容，而是指游戏中的一切都仅建立在平台跳跃上。

这有些难理解，毕竟谁不是？但你要知道，《Demon Truf：魅影飞蝠》的地图是搭设在一个箱庭世界之上，所以你会有一个类似基点的枢纽城镇，这里可以通过传送门前往任意关卡。但就算是在这个基点城镇里，一样是有关卡设计的，你可以通过运用各项技能去往不同的地方，通过探索发现一些不为人知的区域，甚至在城镇中也会跌落摔死。

所以，《Demon Truf：魅影飞蝠》并不存在无效时间，这是一款连“选关”内容也具有相当探索性的游戏，自然也就需要用无处不在的丰富细节，来丰盈骨架。无论是玩法内还是玩法外的，每一处空白，都要被尽数填充。

当然，游戏也并不会因为在城镇中摔死，就从头来过，你会从最近的Flag点复活。

《Demon Truf：魅影飞蝠》拥有4个地区，每个地区按顺序解锁，分别有一个终极BOSS，同时每个地区又被分为7个小关卡，而这些关卡虽然是线性设计，但也拥有开放性的分支，玩家此时就可以利用旗帜来方便远程转移，逐步探索这些需要推进的区域。

而当每一个地区被攻略时，该地区又会开放返程模式，将来时的路替换成一批全新的关卡，这类似于《蔚蓝》中的B面，有地上的，也有水下的，丰富繁杂，水下世界的探索，也会是同类游戏中极具差异性的卖点。

可以说，《Demon Truf：魅影飞蝠》的关卡结构与数量，都会是同类游戏中最多的那一批，花样也会是丰富的那一类。

毕竟，Beebz不仅会跳会飞还会潜水，甚至随着游戏进程的推进，还能拥有变成轮子的能力。这让《Demon Truf：魅影飞蝠》的地图从维度上，多出来了许多可能性，3D的舞台搭建，也赋予了游戏更多的想象力，让无数路线都被视觉所误导，立体的城建，也让每一次视野的转移，都能收获颇丰。

所以，尽管它没有展现出创造性的理念突破，机制上没有太多来自于创意的格局展现，但它也将市面上现有的内容都加以巩固，并按自己的风格基调进行了全新的演绎。得益于此，游玩《Demon Truf：魅影飞蝠》不会在体量极大的关卡中，感觉乏味枯燥，反而是以期待的心情来迎接每一个关卡，惊喜常伴。

除了主线之外，《Demon Truf：魅影飞蝠》还拥有诸多支线，甚至在电玩厅中还能玩到游戏中的游戏，城镇中的诸多互动点，都会成为充盈玩法的重要地带，为玩家的游玩动力反复上紧发条，维持着极高的热情。

最后，说说《Demon Truf：魅影飞蝠》最具态度，最时髦的美术风格。其实这一块，我很想放在最前面就写，但把画面讲的太早、讲的太满，会显得舍本逐末，所以最终选择放在了末尾。但毫无疑问的是，美术风格一定是我对《Demon Truf：魅影飞蝠》最大加赞赏的地方。

第一眼看上去，你会觉得这不就是纸片人，但再看一眼又会觉得这明明是3D模型，这种奇怪的2D插画表现力，搭配3D环境的混乱风格呈现，赋予了游戏别具一格的视觉魅力，让玩家不经发出“还能这样的”感叹，在满脸问号中自洽合理。

浮夸、搞怪，一切不正经的形容词，都可以用在《Demon Truf：魅影飞蝠》之上，这也充分体现了游戏的核心基调——恶搞与胡逼。你能在这个世界看到各种奇妙的事物，却又理所应当地接受，也是因为这一风格基调的表现。

所以，你很难在当下的市场中，寻觅到一个有类似画面表现力的存在，这份独特让它具备了别人所没有的画面张力，最后反馈到玩家眼中，成为了独一无二的风景。

总的来说，就是太酷了，太时髦了。

它看起来有点复古，却不过时，看起来有些先锋，但对人类来说也不算是为时尚早。它就恰好处于两者矛盾的交集点，呈现出一片混沌怪诞的姿态，让玩家感觉好怪，却又忍不住再看一眼。

这种观感让我十分着迷，除了主角Beebz外，还有那些城镇中的居民，每个地方对我都充满着吸引力。但因为游戏风格实在是太搞了，以至于我常常怀疑它会不会还有一些出格的展开。遗憾的是，作为一款平台跳跃游戏来讲，它显得太过纯粹……这时候，纯粹又不是件好事了。

但别说，我还真期待这满是魔物娘的城镇里，能发生点什么。