熟悉电子游戏的读者都知道，任天堂是一家集平台、开发于一体的行业巨头，有着仅凭第一方生产力就足以撑起一个平台的强悍底蕴。

而更有研究的读者，则知道任天堂除去设计功底外，还有着相当深厚的发行经验——“猎天使魔女”“任天堂明星大乱斗”“宝可梦”这些游戏玩家耳熟能详的经典IP，无一不是任天堂历代社长钦点的重点关注。同时，市场也证明了任天堂的慧眼识珠。

无数次成功的发行经历，让任天堂这三个字仿佛被赋予了某种魔力。尽管我们很难从结果中判断是谁成就了谁，但它已然成了玩家心目中的品质保证。

值得一提的是，作为发行商获得巨大成功的任天堂，却并没有潜心于这些资历雄厚的老牌工作室，想着如何坐享其成，反而下场创办了如INDIE WORLD等服务于独立游戏开发者的栏目，好为那些颇具想象力，却缺乏市场经验的年轻人提供更全面的帮助。让他们也能在任天堂这三个字的背书下，享受得到更丰厚的行业资源。

某种角度上来讲，能得到任天堂的青睐，甚至是比拿到发行版号还要令人兴奋的事；能得到任天堂的认可，几乎就等同于和白金工作室、HAL研究所、Game Freak站在了同一条赛道。

而在BitSummit?Let's?Go!!?2023展会中，我们意外发现了一支来自中国本土团队的身影——《巴别号漫游指南》，这十分令人惊喜。要知道，BitSummit作为日本最大、最专业的独立游戏庆典，今年仅有15款来自世界各地的独立游戏，受到了任天堂的邀请。

由于好奇心的作祟，我们对这款国产游戏进行了一番查阅，后又得到了另一个令人震惊的消息——这款游戏不仅在今年的BitSummit中脱颖而出，更是三度登上NINTENDO INDIE WORLD线上发布会，早已是任天堂的座上宾。

这般极具话题性的经历不禁令人想问——《巴别号漫游指南》究竟有着怎样的魔力，能让任天堂频频示好？又有着怎样的魅力，能让任天堂上演游戏圈的“三顾茅庐”？

光是看游戏标题，它很容易令人联想到科幻圣经《银河系漫游指南》，大概是由同样的内核驱动，《巴别号漫游指南》也展示了作者不着边际的荒诞想象力——从一本被烟花烧毁的同名书籍开始，玩家将踏上由胡言乱语、怪力乱神共同构成的魔幻世界。

而如何摆弄这个世界，令它驶向正确的结局，则是玩家的首要任务。

瞧我说的，一本被烟花烧毁的同名书籍，它当然无法被阅读——这显然是错误的发展，阻碍着玩家进入游戏。所以游戏的第一步，便是道出其玩法的底层逻辑，先从避免这本“巴别号漫游指南”被烧毁，学习如何运用改写能力来避免Bad End。

游戏中，玩家可以于任何时间对任何事物进行干涉，比如通过移动位置来改变角色的移动轨迹，抑或是修改意图来改变事物的发展，从而得到不同的故事走向。

像是在序章的导演剧情中，道具师本要将水杯递给演员，上演合乎常理的推销短剧，而玩家则可以通过修改剧本细节，令道具师从递上水杯变成递上场地中的烟花，从而达到挪走场地中烟花的目的，避免书籍被烧毁的结局。

尽管就结果而言，电影剧情变成了演员们手捧烟花的滑稽场景，但我们的目的达到了，就不必再去苛求合理性。

一场喜剧换一个崭新的Happy End，这是大家都乐意接受的。

《巴别号漫游指南》的第一道趣味性便建立于此，它通过让玩家了解原本的事物走向，再通过诙谐、滑稽的转折，将故事引导向另一个结局，达成画面上的巨大反差感，令玩家从感官中获取第一份愉悦。

无厘头、神经质，却又异常合理，这种略显“有病”的玩法可以满足玩家的各类猎奇心理，让玩家享受到操控他人人生般的上帝感受，从上帝视角中尽享其乐。

这种玩法可能会令你联想到电影《蝴蝶效应》，“蝴蝶效应”也是《巴别号漫游指南》最为核心的游戏机制。

也许，这类玩法在市场中并不算罕见，但《巴别号漫游指南》却做到了同领域中绝对的独树一帜，因为它既是关卡制，又不是关卡制。

《巴别号漫游指南》拥有数名主角，他们将贯穿于游戏剧情，在相同的场景中扮演不同的角色。对，就是群像剧，《永生之酒》那样的。

游戏中，玩家并非操控单一角色，而是在多视角下共同见证一连串的事件，牵扯出一连串的因果。

比如你的背包被人偷了，这可能不是你的运气差，而是有人有意为之。比如水管破了，这可能也不是你的运气差，是有人故意使然。而在那个使坏的人眼里，眼前所做又可能是不得不采取的迫切手段，一切事物有因有果。

如果你恨小偷恨得牙痒痒，便可能在后续发展中从另一个视角重新审时度势，继而不得不去当那一个使坏的人，上演自己给自己下绊子的有趣戏码。而这一切缘由，皆是为了驶向Happy End。从错误中铸就正确，在正确中梳理错误，与自我和解，与他人共情。

《巴别号漫游指南》并没有明确的主角，大家都是故事的亲历者，共同书写着故事的走向，这种跨越视角的齐心协力，甚至是互相挤兑的通力合作，也是游戏极富趣味的游戏性之一。

有时候，《巴别号漫游指南》的剧情维度又极广，往往会横跨数个场景，这时候玩家便需要穿梭于不同场景——往返不同的关卡，不断于乱序的场景中修复、破坏、干涉已有条件，寻找让世界线集束的时间奇点。

这也是我为什么说它既是关卡制，又不是关卡制的原因。《巴别号漫游指南》经常会出现当前场景已经成功，而后续场景又会令前置场景出现纰漏的流程，不断对剧情缝缝补补，也成了游戏的重要趣味。

这会令游戏流程变得动态，而不是那种仅靠穷举法就可以通关的静态设计。

由于游戏极富动态感的流动设计，《巴别号漫游指南》的惊喜永远会层出不穷——每当你觉得上一关万无一失时，下一关就会立刻打破你的幻想，告诉你观察还需仔细，故事远没有你想象中的那么简单。

反转、反转再反转，你永远无法猜到故事的走向，即便玩家拥有上帝视角，也会如置身大山，却不见山。

梳理线索，在蛛丝马迹中得到问题的关键答案，最后付之于行动，这是《巴别号漫游指南》最为核心的游戏乐趣。

跨越舞台的往返玩法，常会令游戏的剧情迷雾重重，又因为牵一发而动全身的蝴蝶效应，轻举妄动往往会令游戏的走向变得不可捉摸。为此，归纳与总结能力在游戏中变得必不可缺。但它又不同于那种摆在明面上依靠穷举法，靠堆次数就能自动成立的逻辑关系。

《巴别号漫游指南》总是需要像整理多米诺骨牌那样，从基底一点点螺旋递升——你以为的结局可能是过程，你以为的过程又可能会是结局，又或者从结局中推导出全新的过程，再由新的过程得到全新的结局，打破本已进入死胡同的故事。

纵横交错的转折点，令每个角色都命运相连，成了命运的共同体。

游戏无数的发展脉络，为玩家尽可能多地提供了不同视角，串联起了不同角色，从而令剧情变得饱满，也令每个人物都拥有了足够的色彩。

这份丰满的剧情、角色塑造，又为游戏的立意提供了十足的铺垫，为它的情绪价值积纳了无数能量。

巴别号究竟是“西方极乐”，还是人为构筑的“蓬莱仙境”？若是没有名利、生死、志向的不同，人与人之间的羁绊又该何去何从。

尽管《巴别号漫游指南》的游戏乐趣皆指向“改变过去”，但游戏却始终在向玩家灌输“活在当下”。崭新的视角，并非一定要通过修改过程。与他人共情，设身处地地为他人着想，亦是理解世界，看待生活的全新角度。

请不要于黄昏中抱憾终生，发生的事情已成定局，未来的路还很长。

可能眼前的困难压得你喘不过气，像是游戏立项时开发者的女儿两岁，如今已经七岁；像是等待版本的六百多个日夜；像是正赶上了疫情，枯死在工作室一角的盆栽；像是经历了摩点众筹，却连发售日都无法确定的惶恐不安。

但天黑就会有天亮，星星之后便是太阳，五年前的《巴别号漫游日记》绝对想象不到自己能常驻INDIE WORLD，能参展BitSummit，能在8月3日言之确凿地对粉丝说出——我发售了。

《巴别号漫游日记》的游戏内外都拥有足够的话题度，作为一款国产游戏，它取得的成就足以让自己感到自豪。也难怪任天堂会对这款游戏青睐有加，这份独一门的巧思创意，正迎合了任系游戏最执着的“玩”。

如何能玩得快乐，如何能玩得沉浸，如何能玩得有反馈，如何能玩得有反思。《巴别号漫游指南》通过这几方面，成功为玩家塑造了一个脱离现实，完全架空的奇幻世界观，并寄托于世界观之上解构了人类情感，令人文主义情怀变得闪耀生动。

借用最近很火的一句话——距离游戏发售还有着……游戏已经在Switch、Steam、WeGame发售，命运的车轮开始滚动了。